Образ снігуроньки в художніх творах. Образи казки "снігуронька" в образотворчому мистецтві, літературі, фольклорі

Снігуронька - новорічний персонаж російських легенд, внучка Діда Мороза. Однак у слов'ян Снігуронька вважалася дочкою Мороза і Весни.

Образ Снігуроньки унікальний для російської культури. У новорічній і різдвяній міфології інших народів світу немає жіночих персонажів. Закордоном російську Снігуроньку називають Snow Maiden.

Віктор Михайлович Васнецов (1848-1926). Снегурочка.1885.

Образ Снігуроньки не зафіксований у російській народному обряді. Однак в російській фольклорі вона фігурує як персонаж народної казки про зроблену зі снігу дівчинці, яка ожила.

Віктор Михайлович Васнецов (1848-1926). Снігуронька і Лель.1885.

Казки про Снегурке були досліджені А. Н. Афанасьєвим у другому томі його праці «Поетичні погляди слов'ян на природу» (1867 рік).

В. М. Васнецов «Снігуронька» (1899)

У 1873 році А. Н. Островський, під впливом ідей Афанасьєва, пише п'єсу «Снігуронька». У ній Снігуронька постає як дочка Діда-Мороза і Весни-Червоні, яка гине під час літнього ритуалу вшанування бога Сонця Ярила. Має вигляд прекрасної блідою білявою дівчини. Одягнена в біло-блакитну одяг з хутряною опушкою (шубка, хутряна шапка, рукавички). Спочатку п'єса не мала успіху у публіки.

Михайло Врубель. Снігуронька. 1890-е.

У 1882 році Н. А. Римський-Корсаков поставив за п'єсою однойменну оперу, яка мала величезний успіх.

Н. К. Реріх. Ескіз костюма Снігуроньки. Близько 1921 р

Подальший розвиток образ Снігуроньки отримав в роботах педагогів кінця XIX - початку XX століття, які готували сценарії для дитячих новорічних ялинок. Ще до революції фігурки Снігуроньки вішалися на ялинку, дівчатка вбиралися в костюми Снігуроньки, робилися інсценування фрагментів з казок, п'єси Островського або опери.

Микола Реріх. Снігуронька і Лель, 1921.

Свій сучасний вигляд образ Снігуроньки отримав в 1935 році в Радянському Союзі, після офіційного дозволу святкування Нового року. У книгах по організації новорічних ялинок цього періоду Снігуронька виступає нарівні з Дідом Морозом, як його внучка, помічник і посередник в спілкуванні між ним і дітьми.

Кім Світлана.

В початку 1937 роки Дідусь Мороз і Снігуронька вперше з'явилися разом на святі ялинки в московському Будинку Союзів. Цікаво, що на ранніх радянських зображеннях Снігуронька частіше зображена маленькою дівчинкою, у вигляді дівчини її стали представляти пізніше.

Нестеров Володимир.

У післявоєнний період Снігуронька - майже обов'язкова супутниця Діда Мороза у всіх святкових урочистостях, привітаннях і т. Д. Під Новий Рік часто Снігурками працювали студентки театральних ВНЗ і актриси. У самодіяльних постановках на роль Снігуроньок вибирали старших дівчаток, дівчат і жінок, частіше світловолосих.

Шабалін Олексій.

Зубкова Тамара Іванівна.

Snow Maiden. Fedoskino, 1998..

Ruth Sanderson.

Boris Zvorykin. Snegurochka.

Boris Zvorykin. Snegurochka At The Court of Tsar Berendei.

Boris Zvorykin. Snegurochka & Lel The Shepherd Boy.

А ще трохи листівок або ілюстрацій ...
1.

2.

4.

5.

6.

7.

8.

9

10.

11.

12.

13.

14.

16.

17.

18.

Резиденція нашого Діда Мороза, як це відомо всім, знаходиться в Вологодської області, в місті Великий Устюг. Снігуронька з ним не живе. А де ж? На звання "родового гнізда" дочки Мороза та Весни претендують два місця. У маєтку Щеликово Костромської області Островський придумав свою п'єсу за мотивами старої казки - ось, начебто, і батьківщина Снігуроньки. Але зате в підмосковному селі Абрамцево у Віктора Васнецова народився образ крижаної красуні. Тут же художник створив декорації до першої театральній постановці за п'єсою Островського і, знову ж таки в Абрамцеве, на сцені домашнього тетра Сави Мамонтова вперше прозвучала опера Римського-Корсакова.

Снігуронька - по-своєму унікальний, надзвичайно цікавий персонаж. Вона є добрим героєм новорічної міфології.

Як персонаж вона знайшла відображення в образотворчому мистецтві, літературі, кіно, музиці. А образи казки «Снігуронька» в живописі стали уособленням зовнішнього образу дівчини.

Снігуронька: походження героїні

Тільки російська новорічна міфологія має в своєму складі позитивного героя жіночої статі. Незважаючи на її унікальність, походження її оповите таємницею. Існує три найпопулярніших теорії, які не тільки ніяк не пов'язані, але і суперечать один одному.

Образи казки «Снігуронька» в образотворчому мистецтві наочно описують всі три теорії.

Юної супутниці Діда Мороза приписують різні родинні зв'язки. Вона і дочка Великий Їли, що з'явилася з нізвідки: вибралася з-під розлогою ялинової гілки. Вона ж - дочка Мороза і Весни. Також її появу пов'язують з бездітними стариками, які на схилі віку задумалися про дітей. Іван та Марія зліпили зі снігу маленьку дівчинку, так народилася Снігурка.

Зліплена з снігу дівчинка

В.І. Даль писав, що на Русі Снігурка, сніговиками і снегирями іменували птах (птахів), які зимували в лісах. Крім того, він зазначив, що це «Складення зі снігу бовдури». Згідно В.І. Далю, ці бовдури мали образ людини.

Примітно, що слова Даля узагальнено характеризують всі образи казки «Снігуронька» в образотворчому мистецтві.

Образ зліпленої старими зі снігу дівчини з'явився після хрещення Русі.

«Снігуронька» - казка Островського, вона є найпопулярнішим відображенням розглянутого нами персонажа. Однак твір не є одиничним і унікальним.

Російська народна казка «Снегурушка» показує нам героїню, яка народилася від прямого зіткнення з грубкою: баба та дід ...

В.І. Даль у своїй казці «Дівчинка Снігуронька» так підносить народження героїні:

Міфологізований образ застиглих зимових вод

Жарникова С. В., етнолог, вважає, що образ Снігуроньки знайшов своє перше відображення в бога Варуне. Світлана Василівна пояснює це просто: Снігуронька - вірна супутниця Діда Мороза, а він бере початок у часи Варуна. Тому Жарникова передбачає, що Снігурка - є втілення завмерлих (зимових) вод. Її походженням відповідає дійсності та її традиційні шати: білий одяг в поєднанні з срібним орнаментом.

Снігуронька - прообраз Костроми

Деякі дослідники пов'язують нашу героїню зі слов'янським обрядом похорону Костроми.

Що спільного в образах Костроми і Снігуроньки? Сезонність і зовнішній образ (в одній з інтерпретацій).

Кострому зображують молодою жінкою в білосніжних шатах, в своїх руках вона тримає дубову гілку. Найчастіше показана в оточенні безлічі людей (хороводу).

Саме цей образ Костроми ріднить її зі Снігуронькою. Однак солом'яне опудало жінки (друге зображення Костроми) також має багато спільного зі сніжною дівою. Вважається, що ігрища закінчуються спаленням опудала: це означає, що зими кінець - гряде весна. Аналогічно закінчує свій річний цикл і Снігуронька: тане, стрибнувши над багаттям.

Що ще спільного у Снігуроньки і Костроми? Кострома - це не тільки жіночий фольклорний образ, але і місто Центрального федерального округу Росії, що є батьківщиною внучки Діда Мороза.

Казка-п'єса Островського А.Н. «Снігуронька»

У садибі «Щеликово», розташованої в Костромській області, знаходиться мала батьківщина драматурга, який написав твір «Снігуронька».

Казка Островського Олександра Миколайовича «Снігуронька» розкриває образ дівчини трохи з іншого боку, ніж твори російського фольклору.

Островський відчуває свою героїню:

• її не розуміють оточуючі (жителі Слободи);
• Бобир і Бобиліха, на відміну від діда з бабою з народної казки, не люблять доньку, а використовують її, переслідуючи тільки одну мету: наживу.

Островський піддає дівчину випробувань: вона проходить через душевні муки.

Образи казки «Снігуронька» в образотворчому мистецтві

«Весняна казка» О. М. Островського ожила і придбала свою мелодійність завдяки композитору, ім'я якого - Н. Римський-Корсаков.

Після першого прочитання п'єси композитор Не надихнуло її драматизмом, але вже взимку 1879 року задумався про створення опери «Снігуронька».

Тут починають свій шлях образи казки «Снігуронька» в образотворчому мистецтві.

Першим художником, що відобразили образ казкової російської красуні, можна назвати В.М. Васнецова. Саме він виконував декорації до опери Н.А. Римського-Корсакова «Снігуронька», поставленої на сцені Великого театру.

Натхненний оперою Віктор Михайлович не тільки створив декорації до постановки, а й став автором окремого твору: картини «Снігуронька» (1899).

Васнецов - не єдиний художник, який втілив в життя образи казки «Снігуронька». Ескізи костюмів і декорацій належать перу Н.К. Реріха. Він чотири рази займався оформленням п'єси «Снігуронька».

Перші версії оформлення (1908 і 1912) Н.К. Реріха переносили глядача в світ давньої дохристиянської Русі, коли в суспільстві панувало язичництво і безоглядно вірили в казки. А постановка 1921 року відрізнялася більш сучасним (по тим рокам) баченням сюжету. при створенні своїх робіт черпав натхнення В.М. Васнецов. Мотиви російських вишивок, розпису по дереву він використовував, виконуючи декорації царських палат.

Віктор Михайлович створив образ Снігуроньки, що складається з сарафана і обруча на голові. Примітно, що розписом дівочого вбрання займався сам художник. Його пензлю належать і багато частин декорацій. Пізніше мистецтвознавці скажуть, що В.М. Васнецов став повноправним співавтором спектаклю.

учениця 8 класу Долгачёва Юлія Егораева Е. Н. Муніципальне бюджетне загальноосвітній заклад Медаевская ЗОШ Чамзинского муніципального району Республіки Мордовія

Міні-дослідний проект

«Повна чудес могутня природа.

Образи Снігуроньки в образотворчому мистецтві »

виконала:

керівник:

• Вивчити і розглянути творчість відомих російських художників, які в своїх творах представили образ Снігуроньки

Васнецов Віктор Михайлович

«Снігуронька»

• Художник Микола Костянтинович Реріх народився в Петербурзі 10 жовтня (27 вересня) 1874 року в дворянській сім'ї. Його батько - корінний петербуржець юрист Костянтин Федорович Реріх (1837-1900), мати - псковитянка Марія Василівна, уроджена Калашникова (1845-1927). У сім'ї, крім Миколи, було ще троє дітей - сестра Людмила і молодші брати Борис і Володимир.

Н. Реріх

«Лель і Снігуронька»

Н. Реріх

«Снігуронька»

Михайло Олександрович Врубель

«Снігуронька»

Костянтин Олексійович Коровін

«Снігуронька»

Проект по мистецтву на тему: «Образ Снігуроньки в російській мистецтві і літературі» Мета проекту Показати своєрідність і унікальність образу Снігуроньки в культурі російського народу. Образ снігуроньки в російській мистецтві У 1873 році А. Н. Островський під впливом ідей Афанасьєва пише п'єсу «Снігуронька». У ній Снігуронька постає як дочка Діда-Мороза і весни- Червоний, яка гине під час літнього ритуалу вшанування бога Сонця Ярила. У 1873 році А. Н. Островський під впливом ідей Афанасьєва пише п'єсу «Снігуронька». У ній Снігуронька постає як дочка Діда-Мороза і весни- Червоний, яка гине під час літнього ритуалу вшанування бога Сонця Ярила. Н. А. Римський-Корсаков «Снігуронька» М. А. Римський-Корсаков «Снігуронька» (створення - 1882р) «Снігуронька». Художній фільм. «Снігуронька». Художній фільм. (Створення - 1968 г.) Подальший розвиток образ Снігуроньки отримав в роботах педагогів кінця XIX - початку XX століття, які готували сценарії для дитячих новорічних ялинок. Подальший розвиток образ Снігуроньки отримав в роботах педагогів кінця XIX - початку XX століття, які готували сценарії для дитячих новорічних ялинок. Ще до революції фігурки Снігуроньки прикрашали новорічну ялинку, дівчатка вбиралися в костюми Снігуроньки, робилися інсценування фрагментів з казок, п'єси Островського або опери. В цей час в ролі ведучої Снігуронька не виступала. Ще до революції фігурки Снігуроньки прикрашали новорічну ялинку, дівчатка вбиралися в костюми Снігуроньки, робилися інсценування фрагментів з казок, п'єси Островського або опери. В цей час в ролі ведучої Снігуронька не виступала. Свій сучасний вигляд образ Снігуроньки отримав в 1935 році в Радянському Союзі, після офіційного дозволу святкування Нового року. У книгах по організації новорічних ялинок цього періоду Снігуронька виступає нарівні з Дідом Морозом як його внучка, помічник і посередник в спілкуванні між ним і дітьми. Свій сучасний вигляд образ Снігуроньки отримав в 1935 році в Радянському Союзі, після офіційного дозволу святкування Нового року. У книгах по організації новорічних ялинок цього періоду Снігуронька виступає нарівні з Дідом Морозом як його внучка, помічник і посередник в спілкуванні між ним і дітьми. В початку 1937 роки Дідусь Мороз і Снігуронька вперше з'явилися разом на святі ялинки в московському Будинку Союзів. Цікаво, що на ранніх радянських зображеннях Снігуронька частіше зображена маленькою дівчинкою, у вигляді дівчини її стали представляти пізніше. В початку 1937 роки Дідусь Мороз і Снігуронька вперше з'явилися разом на святі ялинки в московському Будинку Союзів. Цікаво, що на ранніх радянських зображеннях Снігуронька частіше зображена маленькою дівчинкою, у вигляді дівчини її стали представляти пізніше. У післявоєнний період Снігуронька - майже обов'язкова супутниця Діда Мороза у всіх святкових урочистостях, привітаннях і т. Д. У післявоєнний період Снігуронька - майже обов'язкова супутниця Діда Мороза у всіх святкових урочистостях, привітаннях і т. Д. Під Новий Рік часто Снігурками працювали студентки театральних вузів і актриси. У самодіяльних постановках на роль Снігуроньок вибирали старших дівчаток і молодих жінок, частіше світловолосих. Під Новий Рік часто Снігурками працювали студентки театральних вузів і актриси. У самодіяльних постановках на роль Снігуроньок вибирали старших дівчаток і молодих жінок, частіше світловолосих. Образ Снігуроньки унікальний для російської культури. У новорічній і різдвяній міфології інших країн немає жіночих персонажів, з такими ж рисами характеру, як і у Снігуроньки, та ще має «чоловічого» напарника, такого як Дід Мороз. Образ Снігуроньки унікальний для російської культури. У новорічній і різдвяній міфології інших країн немає жіночих персонажів, з такими ж рисами характеру, як і у Снігуроньки, та ще має «чоловічого» напарника, такого як Дід Мороз. Образ Снігуроньки в образотворчому мистецтві

Васнецов Віктор Михайлович «Снігуронька»

Реріх Микола Костянтинович «Снігуронька» Ескіз костюма

Кондюріна Наталя «Снігуронька»

Ілля Глазунов «Снігуронька» Ілля Глазунов «Снігуронька» Малкус Марина Ілюстрації до казки «Снігуронька» Малкус Марина Ілюстрації до казки «Снігуронька» Спасибі за увагу !!!

1. Походження образу Снігуроньки. Язичницьке коріння.

Снігуронька - наше чисто російське надбання, породження великого і щедрого істинно російського духу. Образ Снігуроньки є унікальним для російської культури. У новорічній і різдвяній міфології інших народів світу немає жіночих персонажів. Snow Maiden -так називають російську Снігуроньку закордоном. У японському фольклорі існує снігова жінка - Юкі-Онна, але це інший типаж - демонічний персонаж, що втілює снігову бурю.

Життя Снігуроньки оповита таємницями і легендами. Не дуже зрозуміло навіть, звідки взялася ця юна супутниця Діда Мороза. В російських народних казках Снігуронька ніяк не пов'язана з ним. За одними даними, її народила Велика Ель. Дівчина раптово з'явилася з під пухнастою ялинової гілки, по іншим-вона дочка Весни Червоні і Мороза, а можливо її виліпили зі снігу бездітні люди похилого віку Іван та Марія. Виліпили собі на радість, та вберегти не змогли ...

Снігуронька полюбилася багатьом і незабаром стала постійною супутницею Діда Мороза. Тільки ось їх родинні зв'язки з часом зазнали деяких змін - з дочки вона перетворилася на внучку, але своєї чарівності не втратила.

Опис способу Снігуроньки, складене на основі її міфологічних, історичних і літературних коренів, дає уявлення про значущість теми для широкого кола людей різного віку.

З питання про походження Снігуроньки існують 3 версії.

1. Образ дочки Мороза.Образ Снігурки відомий по народній казці про зроблену зі снігу і ожила дівчинці. Ця сніжна дівчинка влітку йде з подружками в ліс по ягоди і або втрачається в лісі (і в цьому випадку її рятують звірі, привізши її на себе додому), або тане, стрибаючи через багаття (по всій видимості, купальське). Останній варіант більш показовий і, швидше за все, є вихідним. У ньому відбилася міф про природних духів, що гинуть при зміні сезону (народжене взимку зі снігу істота при настанні літа тане, перетворюючись в хмарка). Тут виявляється зв'язок з календарним (купальським) обрядом стрибання через вогнище, який є ініціаціонние (в цей момент дівчинка перетворюється в дівчину). Снігуронька як сезонний (зимовий) персонаж гине з приходом літа ...

Марно було б шукати в західній новорічної та різдвяної міфології її аналоги. Ні Маланка (бере участь в Галичині, Поділлі і Бессарабії 31 грудня в обрядовому дійстві), ні св. Катерина і св. Люція, в день їх тезоіменитства виступаючі у деяких європейських народів в ролі дарительниц, ні італійська Бефана, в ніч на Богоявлення кидає дітям в черевички подарунки, нічим не нагадують російську Снігуроньку і жодна з них не має чоловічого "напарника". Жіночих персонажів, пов'язаних з Новим роком та ялинкою, на Заході не існує ...

2. образ Костроми. Казка про Снігуроньці виникла з давнього слов'янського обряду похорону Костроми. Кострому ховають по-різному. Солом'яне опудало, що зображує дівчину Кострому, або топлять у річці, або спалюють, подібно Масниці на багатті. Саме слово Кострома має один корінь зі словом багаття. Спалення Костроми - це одночасно проводи зими. Обряд покликаний забезпечити родючість земель. Так само і Снігуронька дожила до весни і загинула на багатті.

Згадаймо про походження Снігурки. За багатьма варіантами казки вона, по суті, ожила снігова баба. Це означає, що Снігуронька була одним із символів зими / смерті, сила, ворожа людям і майже потойбічна, пов'язана з загробним світом. Адже Кострома теж має два значення. Це, з одного боку, аграрна богиня, чия смерть необхідна для майбутнього врожаю. З іншого, Кострома - це ще і заложних небіжчик, тобто небіжчик, який помер неприродною смертю і небезпечний для живих. За поданням слов'ян, людина, яка померла не своєю смертю, несподівано або наклав на себе руки, перетворюється в особливий вид нечистої сили - заложного. Заложних небіжчик доживає покладений йому на землі термін після смерті і при цьому всіляко намагається шкодити людям, особливо своїм рідним і близьким. Заложних стають не тільки самогубці, а й нехрещені немовлята, діти, прокляті батьками, люди, померлі від пияцтва.

Обряд похорону Костроми і схожа дитяча гра були зафіксовані фольклористами на приволжских землях аж до першої половини XX століття. У деяких варіантах обряду Кострома зображувалася раптово померлої. Як правило, настав час смерти її, опівшісь вина на веселому бенкеті, тобто була заложних покійницею. В одній з обрядових пісень співається так: "Як Костромін-то батько став гостей збирати, великий бенкет затівати, Кострома пішла танцювати. Костромушка расплясалась, Костромушка розігралася. Вина з маком нализалася. Раптом Костромка повалилася. Костромушка померла". Злиття в образі Костроми і аграрної богині, і заложного небіжчика зовсім не дивно. Адже заложних небіжчик - це одна з різновидів померлого предка. А шанування померлих предків і думка, що вони втілення величезної сили доброї чи злої, характерні для всіх архаїчних міфів. Звичайно, після прийняття християнства, що витіснив язичництво на Русі, небіжчики стали розглядатися виключно як злі, диявольські сили. Про пантеоні слов'янських богів відомо вкрай небагато. І тому складно сказати, яке місце займала в ньому Кострома. Судячи зі збережених до недавнього часу ігор з елементами древніх ритуальних дій, Кострома могла бути уособленням злих, ворожих людині сил. Звідси її роль заложного небіжчика. Але може бути й інакше. Оскільки Кострому спалювали або топили в ім'я майбутнього родючості та врожаю, вона цілком могла належати до числа вмираючих і відроджуються добрих божеств. Культи таких богів існували в усьому світі. Згадаймо хоча б єгипетського Осіріса. Як би там не було, Кострома була явно могутнім істотою. Але могутність її поступово забувалося. Сама вона з часом перетворилася з грізної богині в ніжну Снігуроньку. А її урочисте спалення стало випадковим стрибком через багаття. Зараз обрядове значення всієї цієї історії забуто. З древнього аграрного міфу зросла сумна романтична казка.

Існує й інша інтерпретація Костроми, яка також відносить її до заложних небіжчикам, але дає іншу історію образу.

Кострома - дочка Купальниці та Симаргла, сестра Купали. Одного разу, коли Кострома і Купала були ще маленькими, то побігли вони в чисто Полюшко слухати птицю смерті Сирина, і там сталося нещастя. Птах Сирин забрала Купала в Темне царство. Минуло багато років, і ось Кострома (сестра) гуляла по берегу річки і сплела вінок. Вітром вінок зірвало з голови і забрав в воду, там його підібрав Купала. Купала і Кострома полюбили один одного і одружилися, не знаючи про свої родинні зв'язки, а коли дізналися - вирішили втопитися. Кострома стала русалкою чи мавкою.

Образ Костроми пов'язаний зі святкуванням "Зелених святок" - проводів весни і зустрічі літа, обрядами, іноді приймають форму похорону.

Кострому могла зображувати молода жінка, закутана в білі простирадла, з дубової гілкою в руках, що йде в супроводі хороводу. При ритуальних похоронах Костроми її втілює солом'яне опудало. Опудало ховають (спалюють, розривають на частини) з обрядовим оплакуванням і сміхом, але Кострома воскресає. Ритуал покликаний був забезпечити родючість.

3. Символ застиглих вод. Версія Жарникова С .: Оскільки образ Діда Мороза бере початок у стародавньому міфологічному Варуне - бога нічного неба і вод, то і витік образу Снігуроньки, постійно супроводжує Діда Мороза, треба шукати поруч з Варуною. Судячи з усього, це міфологізований образ зимового стану вод священної річки Ар'єв Двіни (Ардві давніх іранців). Таким чином, Снігуронька - втілення застиглих вод взагалі і вод Північної Двіни зокрема. Вона одягнена тільки в білий одяг. Ніякий інший колір в традиційній символіці не допускається. Орнамент виконується тільки срібними нитками. Головний убір - восьмипроменевою вінець, шитий сріблом і перлами.

2. Образ Снігуроньки в російській образотворчому мистецтві

Образ Снігуроньки приваблював багатьох художників, і кожен знаходив у цьому образі свої неповторні риси. Багато сучасників Островського не прийняли п'єсу, докоряючи йому за "відхід від соціальних проблем". Але були й протилежні думки. Казка надзвичайно сподобалася І.С. Тургенєву і А.І. Гончарову. Небайдужим до неї виявився і російський підприємець і меценат Сава Мамонтов, який поставив спектакль за п'єсою на домашній сцені в Абрамцево, а потім, в 1885 р, і оперу в своїй "Приватної російської опері". Ескізи костюмів і декорацій до спектаклю, а потім і до опери були виконані В. М. Васнєцовим в співдружності з І.І. Левінтаном і К.А. Керівним.

У своїх спогадах Коровін пише, як після зустрічі з Островським В. М. Васнецов говорив: "Правду, правду сказав він - ніхто не зрозуміє. Важко, сумно, ось воно що, люди живуть іншим. Це мистецтво не потрібно. А ця поема "Снігуронька" - краще, що є. Молитва російська і мудрість, мудрість пророка ... ".

В процесі роботи над декораціями казкових царських палат, Васнецов використовував архітектурні деталі давньоруського зодчества, мотиви російських народних вишивок, різьблення і розпису по дереву. Декорації, що створювалися в процесі загальної підготовки вистави, визначали багато мізансцени і давали художнє рішення цілих картин. Також як і ескізи костюмів намічали майбутні образи вистави. Основою для всіх костюмів послужив білий домотканий полотно, в поєднанні з яким різноманітні колірні рішення орнаментів створювали виразні характеристики персонажів і яскравий декоративний ефект. Вперше саме Васнецов зобразив Снігуроньку в сарафані і з обручем на голові. Художник із задоволенням вникав у подробиці самого дрібного візерунка на дівочому сарафані і самостійно, без жодних технічних помічників розписував величезні полотнища декорацій, зображуючи картини заповідного лісу або царського палацу. Через багато років захоплені мистецтвознавці скажуть, що саме Васнецов саме в оформленні "Снігуроньки" виявився першим російським художником, який на театральних підмостках став рівноправним співавтором спектаклю, власне кажучи - першим справжнім театральним художником.

Васнецов, слідуючи за автором, створив дивну галерею стародавнього російського народу, в усьому його чудовому і красивому вигляді. Через півстоліття, художник Грабар скаже: "Малюнки до" Снігуроньці ", що знаходяться в Третьяковській галереї, в сенсі проникливості і чуття російського духу, що не перевершені дотепер, незважаючи на те, що цілих півстоліття відділяє їх від наших днів". Майже через двадцять років Васнецов написав портрет Снігуроньки, зафіксувавши її на узліссі. Шубка у Снігуроньки на картині цельнокроеная, злегка розкльошена, висхідна до модного в кінці XIX століття силуету "принцеси". Парча на шубці розшита дивним чином. Здавалося б, тут доречні сніжинки, а Васнецов намалював Суничку. Олександр Бенуа сказав, що саме в цій картині художнику вдалося відкрити "закон давньоруської краси". Інший сучасник виявився ще більш категоричний: "Немає іншого художника для Снігуроньки, крім Васнецова". Цю заяву можна оскаржити.

На зламі XIX і XX століть, постановка "Снігуроньки" - і опери, і драматичного спектаклю були подією значущим. Немов змагаючись один з одним, багато серйозних художники, шукали свій вигляд вже полюбився всім образу. Композитор Н.А. Римський-Корсаков написав багато опер на казкові сюжети, але "Снігуроньку" вважав найвдалішою. А кращою виконавицею цієї оперної партії визнавав Надію Іванівну Забела - Врубель. Римський - Корсаков писав її чоловікові -художник Михайлу Врубелю: "Так проспівали Снігуроньки, як Надія Іванівна, я раніше не чув". Подружжя Врубелі були нескінченно віддані один одному, і з дня весілля Надія Забела жодного разу не звернулася до іншого театральному художнику для створення своїх сценічних образів. А Врубель писав її невпинно, перетворюючи то в скромну модель для реалістичного портрета, то в Царівну-Лебідь. Його ескізи костюмів до опери Римського-Корсакова - це теж портрети дружини. Чарівність опери і самої казки було таке велике, що на оформленні вистави Врубель не зупинився. Він створив цілу серію скульптур в техніці майоліки. Є там і Мизгирь, і Лель. А цар Берендей, на думку багатьох фахівців, це просто стилізований портрет Римського-Корсакова, з яким Врубель дружив і якого безмірно поважав.

Художник Микола Реріх полюбив "Снігуроньку" ще в юності. В світогляді у Реріха і Римського-Корсакова було багато спільного: вони обидва знаходили справжні цінності в природі, російську старовину, в історії, в фольклорі. "Снігуронька" як і вся творчість, Римського-Корсакова мені близька ", - зізнавався Реріх. Чотири рази (в 1908, 1912, 1919 і 1921 роках) звертався Микола Реріх до оформлення" Снігуроньки "для оперної та драматичної сцени. Вистави отримали здійснення в театрах Санкт-Петербурга, Лондона і Чикаго. Зовнішність Снігуроньки змінювався, але кожен раз вона була по-новому прекрасне. Першою, нехай і не отримала втілення постановкою стала робота Реріха над оперою Римського-Корсакова для театру паризької Opera Comique. У 1920 році Реріх приймає пропозиція оформити оперу "Снігуронька" для чиказького театру Opera Compani. Художником були створені десятки ескізів і малюнків до цієї постановки. Попередні сценічні версії 1908 і 1912 років переносили глядачів у казковий світ язичницької Русі. Роботи ж 1921 року відрізнялися абсолютно новим, в чем-то несподіваним підходом до драматургічного матеріалу та іншої характеристикою персонажів.

У новому розумінні "Снігуроньки" змішалися "все елементи впливів на Росію": Візантія (цар Берендей і його придворний побут), Схід (торговий гість Мизгирь і Весна, прилітають з теплих країн), Північ (Мороз, Снігуронька, лісовики). Багато спільного знайшов художник у легендарного пастуха Леля і індуського Крішни. "Поза зайвої історичності, поза надуманості" Снігуронька "являє стільки справжнього сенсу Росії, що всі елементи його вже в межі легенди загальнолюдської і зрозумілою кожному серцю", -пояснює Реріх своє трактування. Саме тому настільки різноманітний і зовнішній вигляд персонажів опери. Ескіз "Берендей і Снігуронька" стилізований автором під давньоруську ікону. У роботах "Лель і Снігуронька" і "Купава" створений цілком певний азіатський етнічний тип.

Оформлення опери мало такий успіх у американської публіки, що лінії і орнаменти костюмів за малюнками Реріха були введені в побутову моду поточного сезону. Реріх згадував, як в "Чикаго під час постановки" Снігуроньки "майстерні Маршала Фильда справили цікавий досвід, побудувавши сучасні костюми на орнаментах доісторичних слов'янських убрань". "Повчально було бачити, - зазначав художник, - наскільки багато сучасних форм природно злилися з найдавнішими орнаментами".

В даний час театральні декорації художника К.А. Коровіна в більшості своїй вже втрачені. Велика частина збережених КОРОВИНСЬКИЙ робіт знаходиться в Санкт-Петербурзі в академічному Малому театрі опери та балету. Чотири опери, що йдуть в театрі зараз, пов'язані з ім'ям Коровіна. Це "Снігуронька" і "Майська ніч" Н.А. Римського-Корсакова, "Богема" і "Чіо-Чіо-Сан" Дж. Пуччіні.

У 1910 році у керівництва імператорських театрів виникло питання про відновлення "Снігуроньки", яка не була в репертуарі вже кілька років. Спочатку оформлення опери було доручено Д.С. Стеллецьким - художнику, пристрасно закоханому в Давню Русь. Однак його ескізи, витримані в традиціях іконопису, зовсім не підходили до "Снігуроньці" Островського - Римського-Корсакова. Після довгих сперечань з відстоював свій задум Стеллецьким замовлення було передано Костянтину Коровіна. Тоді ж було вирішено відновлювати оперу не в Петербурзі, а в московському Великому театрі. На жаль, навесні 1914 року під час пожежі згоріли майже всі декорації. У квітні 1915 року Коровін разом зі своїми помічниками Г.І. Головим і Н.А. Клодтом приступив до відновлення оформлення "Снігуроньки". Але лише костюми були залишені без змін, ескізи же декорацій художники, мабуть, переробили грунтовно. З цих оригіналів в 1916 році були зроблені декорації і костюми для Маріїнського театру, а потім передані в Малий оперний театр.

Роки, що минули з часу постановки опери, звичайно, наклали печатку на її оформлення. Однак постарів головним чином лише сам декораційний полотно і особливо скомбіновані з ним тендітні сітки. Живопис ж, фарби, як і в станкових роботах Коровіна, і зараз вражають дивовижною свіжістю. Незважаючи на тривалу експлуатацію декорацій, на них немає ні кракелюр, ні осипів. Реставратори театру неодноразово змінювали декораційні сітки, порвані місця на полотнищах подклеивались з тильного боку, живопис ж вся залишилася недоторканою. Величезну роль у збереженні КОРОВИНСЬКИЙ театральної живопису грало, звичайно, і досконале знання Керівним технології живопису.

Оформленням вистави займалися і інші художники. Наприклад, талановитий побутописець, майстер психологічного портрета, автор книжкових ілюстрацій і театральний декоратор Б.М. Кустодієв. У 1911 році Кустодієв вперше почав працювати в театрі. Робота над створенням декорацій захопила художника. З особливою яскравістю обдарування Кустодієва - декоратора проявилося в оформленні п'єс А.Н. Островського: "Свої люди - розрахуємося", "Вовки та вівці", "Гроза" і інших. Він демонстрував глибоке проникнення в суть авторського задуму. Декорації Кустодієв писав легко і швидко.

Можна сказати, що вся творчість Кустодієва - це поетичні картини на теми народного життя, в яких художнику вдалося передати невичерпну силу і красу російської душі. "Не знаю, - писав Кустодієв, - вдалося мені зробити і виразити в моїх речах те, що я хотів, любов до життя, радість і бадьорість, любов до свого російській - це було завжди єдиним" сюжетом "моїх картин ..." повною мірою ці слова художника можна віднести і до його роботі над декораціями і костюмами для вистави за п'єсою Островського "Снігуронька". Образ Снігуроньки відобразили в своїй творчості і багато інших художників: В. Перов, В. Нестеров, І. Глазунов, А. Шабалін.

3. Російська народна казка "Снігуронька" в творчості художників-ілюстраторів

Ще в роки навчання у Вищому художньому училищі при Імператорської Академії мистецтв почав формуватися самобутній стиль російського художника, книжкового ілюстратора і театрального оформлювача І.Я. Білібіна. Їм була розроблена ціла система графічних прийомів, що дозволяють об'єднувати ілюстрації та оформлення книги в одному стилі. Вся творчість художника було присвячено російської казкової темі. Для цього йому довелося серйозно підготуватися.

Билибин багато їздив по Росії, особливо по Півночі, з цікавістю вивчаючи російське народне і декоративне мистецтво. За завданням етнографічного відділу Російського музею в самому початку двадцятого століття художник відвідав Вологодську, Архангельську, Олонецкую і Тверську губернії. А в 1904 році Кижи, які назвав "передоднем тридев'ятому царстві". У поїздках по глухих провінціях предметом вивчення Білібіна стали: російська архітектура, народний орнамент, селянська вишивка, мереживо, візерунки, старовинна дерев'яна різьба, лубочні картинки. Він збирав твори народної творчості і фотографував пам'ятники дерев'яного зодчества. Зібрані матеріали стали основою для декількох статей, а привезені фотографії увійшли в книгу І. Грабаря "Історія російського мистецтва".

Патріархальний селянський побут, кухонне начиння, нібито що збереглися з часів Київської Русі, дали Билибину багатющий матеріал для роздумів і для подальшого використання в художній практиці. Новий художній стиль - стиль російської старовини не тільки збагатив мистецтво яскравими образами, а й сприяв розвитку театральної декорації і книжкової графіки.

Ілюстраціями Білібіна оформлені такі російські казки як, "Сестричка Оленка та братик Іванко", "Царівна-жаба", "Василиса Прекрасна", "Марія Моревна", "Перинка Фініст - Ясна Сокола", "Біла качечка". А також казки А. С. Пушкіна - "Казка про царя Салтана", "Казка про золотого півника", "Казка про рибака і рибку" і багато інших. У 1904 Празький національний театр замовив Билибину, ескізи декорацій до опери М.Римського-Корсакова "Снігуронька". Билибин виявився чи не першим російським художником, який зайнявся оформленням декорацій для зарубіжної сцени. Казкові теми опер Римського-Корсакова були дуже близькі художнику. у театральних ескізах до опери "Снігуронька" яскравий талант Білібіна і його самобутній стиль виявилися повною мірою.

Художник Борис Васильович Зворикін - один з найяскравіших представників російської традиції ілюстрування книг. Однак до недавнього часу його ім'я було відоме лише фахівцям-книжникам і колекціонерам, переважно західним. Книги, видані за життя художника, закордоном давно розібрані на окремі смугові ілюстрації і продаються у вигляді естампів. Так склалося, що своє творче життя Зворикіну довелося прожити в тіні більш знаменитого сучасника - Івана Білібіна, несправедливо отримавши ярлик Билибинская наслідувача. Наслідування не було. Просто обидва майстри, натхненні спільними ідеалами, йшли паралельно. "Російська тема" захопила Зворикіна ще в юності. Стрижнем, на якому потім будувалася творча доля художника стали: любов до російської давнини, російської історії, легенд і фольклору, декоративно-прикладного мистецтва, іконопису і дерев'яного зодчества, стародавньої каліграфії, орнаментиці і книжкової мініатюрі.

Після революції 1917 року Зворикін емігрував до Франції. В еміграції доля була прихильна до художнику. Йому не довелося відступати від улюбленої тематики і естетичних ідеалів. Завдяки тріумфу дягилевських сезонів, "російська тема" була добре знайома і популярна у паризькій публіки. У паризьких видавництвах одна за одною вийшли оформлені Зворикіним книги: "Москва і село в гравюрах і літографіях" Г. К. Лукомського, "Сповідь" М. А. Бакуніна, "Золотий півник" та інші казки "А. С. Пушкіна, пушкінський "Борис Годунов" ... Окремо в цьому списку стоїть книга "Жар-птиця. російські казки". Вона була створена Борисом Зворикіним самостійно від початку до кінця. Він переклав на французьку мову чотири російські казки. А казку "Снігуронька", спираючись на текст російської народної казки і казки у віршах Островського, переписав своїми словами. Записав каліграфічним почерком, намалював ілюстрації і оформив в шкіряний палітурка з візерунковим тисненням. Цю у всіх відносинах унікальну книгу він підніс директору видавництва "Пьяцца" Луї Фрікотелю, своєму новому роботодавцю. Так в Парижі - царстві сірого неба і мансардних дахів - народилася російська "Жар-птиця", яка втілила в собі все, що так любив художник в колишнього життя і про що сумував далеко від батьківщини. Однак побачити "Жар-птицю "Виданої художнику не довелось. Книга вийшла в світ через тридцять шість років після його смерті. І не в Парижі, а в Нью-Йорку. Видання здійснила вдова американського президента Жаклін Онассіс-Кеннеді, шанувальниця творчості Бориса Зворикіна. Сталося це в 1978 році - в розпал холодної війни між США і СРСР.

4. Сучасний образ Снігуроньки

Свій сучасний вигляд образ Снігуроньки отримав в 1935 році в Радянському Союзі, після офіційного дозволу святкування Нового року. У книгах по організації новорічних ялинок цього періоду Снігуронька виступає нарівні з Дідом Морозом, як його внучка, помічник і посередник в спілкуванні між ним і дітьми.

В початку 1937 роки Дідусь Мороз і Снігуронька вперше з'явилися разом на святі ялинки в Московський Будинок Союзів. Цікаво, що на ранніх радянських зображеннях Снігуронька частіше зображена маленькою дівчинкою, у вигляді дівчини її стали представляти пізніше. Чому - досі невідомо.

У воєнний період про Снігуроньці знову забули. В якості обов'язкової постійної супутниці Діда Мороза вона відродилася лише на початку 1950-х завдяки зусиллям дитячих класиків Льва Кассіля і Сергія Михалкова, які писали сценарії для кремлівських ялинок.

Для фільму "Снігуронька" (1968) біля річки Міра була побудована ціла "село берендеїв". Вибір місця був невипадковий: в цих краях, в Щеликово, Островський писав свою п'єсу. Після завершення зйомок дерев'яні декорації були перенесені під Кострому, де виник парк "Берендеевка". Крім цього, в Костромі тепер є "Терем Снігуроньки", в якому та круглий рік приймає гостей.

У 2009 році вперше офіційно відзначався день народження Снігуроньки, яким вирішили вважати ніч з 4-го на 5-е квітня. Це не відповідає сюжету казки, в якій Снігуронька народжується взимку. Однак, за поясненням організаторів, "у Снігуроньки батько - Дід Мороз, а мати - Весна, і тому у неї день народження навесні". У 2010 році на день народження внучки прибув сам Дід Мороз зі своєї резиденції в місті Великий Устюг, офіційно підтвердивши статус Костроми як основної резиденції своєї супутниці і помічниці.