За историята на Фьодор Михайлович Достоевски, това е идиот. Проблематичен и идеологически смисъл на романа на Ф.М.

Роман в няколко части

Частина първа

аз

Романът разглежда различни теми, които все още са актуални в към сегашния свят. Първата тема, която Федир Михайлович унищожава, е любовта към егоизма. Единствено хората не са готови да направят, за да получат власт, е да помислят как да постигнат по-престижно положение в брака. Всичко това не е без значение. Дори и с жажда за богатство, хората се занимават с най-трудните неща, които преследват без срам. Хората са пренастроени, така че целта да е наистина вярна. Не ми трябва нищо друго, достатъчно е да се успокоя. Aje е толкова плаха. Жаждата за печалба тласка хората към упорит труд, а малко по-късно вонята започва да променя принципите на властта и да се променя.

Проблемът е, че в брака можете да станете само значими, тъй като имате значими хора на високи залози, които трябва да кажат дума на кого. Освен това егоизмът не действа сам по себе си, той може да има верен приятел, който се нарича марнославство.

Това прави философският усет. Авторът навлиза в правилата и основите на християнството. Ние вземаме много за основа от нашия скъп читател в името на Христос. Нещо повече, Федир Михайлович вижда един герой, който е княз на име Мишкин, и го дарява с богатство от християнски добродетели. Този герой всъщност функционира като воин. Той говори за своите съседи. Мишкин не е като другите хора, той е чувствителен, милостив и не отмъстителен. Това са порочностите, които хората, които са загубили своите принцове, се опитват да научат.

Освен това романът активно разрушава темата за kohannya. Тук можете да видите всички различни видове. В творението има любов към хората, любов между мъже и жени, приятелска любов и семейна любов. Освен това авторът не е забравил за своята страст, тъй като той е особено привързан към героя с прякор Рогожин. Високата любов е характерна за княз Мишкин, но Ганя има низка любов, вдъхновена от марнославянството и властта.

Авторът иска да покаже колко скапан е бракът в големите класи, наречени интелигенция. Тук можете да се предпазите от морална и духовна деградация. За героите има нормален стандарт на живот. За което авторът вижда Мишкин, който е надарен с духовни хора. Вие сте в правото си на други хора, той не е егоист, той е готов да прости на другите за техните грешки. Този герой съществува, за да не останат хората разочаровани от този свят, който мисли само за себе си от всички пороци и кожи. Този герой дава надежда, че не всичко е загубено и има чисти хора в света.

Достоевски провъзгласява, че успехът изисква свети хора да посочват пороците и греховете. Без тях всичко отдавна щеше да се срине. Разбира се, за праведните е важно да живеят, защото човек не може да се привърже към такива умове. Вонята обаче не изчезва, още повече, че се задържат по-малко хора. Тим повече, те дори те правят щастлив, ако успеят да помогнат на някого и да направят живот, който би бил малко по-добър.

Вариант 2

Романът на Фьодор Достоевски „Идиот“ (дори кратък пасаж) е един от шедьоврите на руския класическа литература. Интересът към това творение продължава и досега. И не само в средата на читателите на нашата земя, но и отвъд границата. И не е изненадващо, дори романът е съкровище за философите. Повърхността е изпълнена със символично място. Героят на кожата има вклав на Достоевски на мястото за поклонение. Например Настася Пилиповна символизира красотата и момичешката страст, а княз Мишкин символизира християнската любов и справедливост.

За да се разбере по-добре мястото и същността на произведението, е необходимо да се върнем към анализа.

Най-важната цел на това произведение е да покаже процеса на оформяне на брака в този час, докато интелигенцията стои на залога. Читателят може да разбере как се разгръща самият този разгръщащ се процес: през радостите на любовта, духовната пустота и подчинения живот. Авторът създава образа на красив човек, надарен с добродетели като справедливост, доброта и щедрост. И в същото време Достоевски показва на своите читатели, че е много жалко, че красивата душа на човека не е в състояние да се противопостави на орда от долни и жалки хора. Той става безсилен, остракиран от хора, които са твърде закъснели и уважавани.

Смисълът на романа обаче е, че злият и подъл брак просто се нуждае от праведен човек. Този праведен човек живее според християнските канони и е княз Мишкин. При него друг герой на творбата се усеща в песен на безгрижието пред безсмислието и увлечението, което идва естествено и започва да разпознава силата на душата.

Достоевски повдига редица теми в романа. Една от най-противоречивите теми е темата за алчността. Целта за постигане на голям статус и щастие в несметно богатство е очевидна в такива герои на романа като Ганя Иволгин, генерал Епанчин и Тоцки. Авторът подчертава, че успех в брака не може да постигне този, който не може да лъже, който няма връзки и благородно име.

Разбира се, Достоевски не успя да подчертае темата за религията. аз главен характер, дълбоко уважаван от християните, преди всичко от княз Мишкин. Самият той е истински шампион на романа. Можете да го сравните със самия Исус Христос, който се пожертва за спасението на другите. Самият княз Мишкин и други герои на неговото творчество започват да бъдат милостиви и да проявяват състрадание към своите съседи. Ними и Варя, Аглая и Елизавета Петровна.

В допълнение към религиозната тема, произведението има подобна тема на кхана във всичките му видове. Например, любовта на княз Мишкин към Настасия Пилиповна е християнска, както уважава самият герой на романа, което той чувства като „любов от съжаление“. Тези, които наричат ​​любовта си, почти като Рогожин, не са нищо повече от пристрастяване. Можете да направите нещо като биене само със страст, но не и с каквато и да е страст. Ганя Иволгин има криволичещ характер. Имате чувството, че се чудите колко стотинки можете да вземете, като играете добре ролята на човек, който да обичате.

Романът на Фьодор Достоевски е създаден с цел да призове хората да направят нещо за доброто. В същото време авторът започва да учи читателите да слушат инструкциите човешка душаИ в нов начин на живот.

Анализ на работата на Идиот

Идеята на Достоевски за „Идиот“ произтича от процеса на написване на друг, също безсмъртен роман, „Злости и наказания“. Както в „Злото и наказанието“, Разколников губи вяра във всичко: в Бог, в човечеството и в себе си. Човек се опитва да се утвърди като специалност чрез зло.

Главен геройВ романа „Идиотът“ княз Мишкин, например, въплъщава не само доброта и вяра, не само Бог и хора, но има надеждата, че сред масата нечестиви хора ще се намери един добър човек. Самата същност на неговата честност и доброта, принцът вече може да се види в сянката на други хора. Други подли и алчни хора се отказват от всичко в своя полза или за да създадат подлост за другите.

Мишкин не харесва този вид живот, често разбира, но не го приема. За да решим, този човек наистина не разбираше и злите хора го кръстиха с прякора „Идиот“. Те не могат (не искат) да го разберат. Ако искате вашето богатство да бъде почтено, трябва да защитавате богатството си от добрите си приятели от време на време. Всъщност принцът никога няма приятели, добри или лоши.

Достоевски, като завършен психоаналитик, изобрази същността на часа, в който живееше. Като се поставят две дължини и страните се изравняват. Същността, както отбелязваме, е в този революционизъм и разпад, който се стоварва върху Русия. Още в „Бесите“ Достоевски е предал какво ще се случи с Русия, когато започне революцията и как ще бъде. „Русь ще се замъгли...“ - изглежда главният антигерой на романа Верховенски. Имаше много такива Верховенски, които се разхождаха из Русия, те сами създадоха революцията от 1905 г. и две революции от 1917 г.

Подозрението и хората спряха да приемат доброто и честността. Невъзможно е да се повярва в тях и те самите не са такива. Княз Мишкин се бие с тях. Все пак неговата честност неутрализира злото. Уви, жалко, далеч не е свършило. Толкова е зло и неразумно, а освен това е страдал и от болест, да държи принца откъснат от себе си. Трябва да опознаете „по-големия“ свят и да го намерите жесток и порочен.

Взагали Достоевски показва в Мишкина, - Христос, но всъщност той е извън него. Той се опитва да насърчи хората да правят добро, прощава на всички и напътства враговете им, здравейте. Глупостта на отсъстващите трябва да бъде унищожена.

Стикер на страхотни творения

• Смъртта на прокурор в поемата на Гогол "Мъртви души".

  Епизодите, в които главните герои са прокурорът, не са много богати, но все още миришат. Най-големият приятел на Чичиков ще се появи при нас на бала, където е Ноздрьов.

• Съгласни ли сте с това, че жестокостта е най-голямата жестокост? Чанта тир

  Такава фраза може да носи положително послание, тъй като насърчава хората да предприемат действия. Очевидно те стават по-голям проблем в света от другите хора

• Деца на работа в гнил брак Короленко

  Проповедта „При гнил брак“ е написана от V.G. Малката царица е на път да бъде изпратена на часовия. Чрез тези, които писателят изрази обективен поглед, със смели забележки, често критикуващи

Тази книга е посветена на битката на народа на Украйна за независимостта и свободата на своето отечество. Писателят ще довърши мръсната работа в скритата история на своя край

• Исторически фон в романа "Капитанската донка" на Пушкин

  Капитанската Донкафундаментален исторически романА. С. Пушкин се превръща в едно от останалите произведения на живота му. Историята е видяна около 1836 г., след два месеца авторът е убит в дуел.

Persh nizh изпълнява кратък анализроман "Идиот", трябва да се каже, че Федор Достоевски реализира своите дългогодишни творчески идеи, които са узрели дълго време. Този руски мислител задълбочено анализира и изучава сюжетна линия, и описват характерите на героите. Резултатът е цялостен ремонт.

Главният герой на романа „Идиот“ е княз Мишкин. Самият Достоевски дава авторската си оценка на Лев Николайович Мишкин, като казва, че той наистина притежава „красива особеност“, възпитал в себе си и доброта, и християнски морал. Илката на добротата, честността, безкористността и голямата любов към човечеството на принца беше толкова различна от онези, които бяха отчуждени, тъй като те се заредиха с лицемерие и алчност, залагайки на пари и пари едновременно. Това е една от ключовите мисли в анализа на романа „Идиот“, а самият княз Мишкин в очите на истината е просто „идиот“.

Познайте какъв живот има принцът. В по-голямата си част той беше оттеглен от себе си и едва когато Лев Николайович започна да се обръща към по-големия свят, той осъзна, че безчовечността, жестокостта и други неща са мъки на хората. Достоевски свързва този герой с Исус Христос и по-точно с този метод, заради който той дойде на земята. Мишкин, подобно на Исус, прощава на хората - тези, които са били негови врагове. Освен това Мишкин иска да даде правилната помощ на успеха, да роди хора и се опитва да им вдъхне добри семена, давайки им добър задник. Показан е по-голям паралел, който се вижда ясно; ако се опитаме да анализираме романа „Идиот“, няма да пропуснем този детайл.

Други подробности за анализа

Възхитени сме от композиционния начин на създаване - в центъра му е образът на главния герой, а целият сюжет, решенията на героите са тясно преплетени с него. За какви герои говорим? Говорим за семейството на генерал Епанчин, за търговеца Рогожин, за Настася Пилиповна, за Ган Иволгин и много други.

Червената нишка на историята е и приемствеността на честността на княз Мишкин и жизнения ред на живота на хората от този свят. Авторът си е поставил задачата да изобрази отрицателната страна на тази история, както се вижда от самите герои. Вонята разбират всичко, но безграничната доброта не се яви близо до тях и вонята ги изхвърли.

Какви са символите на романа? Това е лудост и анализът на работата „Идиот“ е проблематичен, невъзможно е да се премине през всеки аспект. Главният герой тук се превръща в символ на християнската църква, Настася Пилиповна се свързва с красотата, а символичността на картината „Мъртвият Христос“ е особено поразителна и дори Мишкин говори за тези, които, ако я погледнете, можете губят вяра.

Какви награди можете да спечелите?

Краят на романа е трагичен и водещ до такъв край се дължи на липсата на духовност и факта на липсата на вяра. Можете да се възхищавате от различни страни на същността на финала и да го оценявате по различен начин, но Достоевски поставя ясен акцент върху физическото и духовна красота, които не могат да живеят сред насилие, печалба и лицемерие.

Индивидуализмът и идеологията на "наполеонизма" непрекъснато нарастват. Достоевски отбелязва това. И въпреки че авторът се застъпва за свободата, в силата на всяка особеност, има промени, че най-често нехуманните действия произтичат от неограничения и неконтролиран Свавил. Когато човек се опитва да се утвърди, това не води до зло. Достоевски разглежда революционното движение като типичен бунт на анархистите.

Чудесно е, че героите на всички герои, които имат малко взаимодействие с характера на княз Мишкин, се развиха по-добре и следователно образът добри хора, която има библейска основа, е основната причина за такава положителна промяна.

Чели сте анализ на романа „Идиотът” на Достоевски и подозираме, че се е оказал интересен за вас. Може би трябва да бъдете цитирани като казвате

А.М.Буров

Изобличение и амалгама: анализ на романа „Идиот” на Достоевски

Той й се учуди; в този вид и в тази фигура

част от фреската оживя, сякаш завинаги

Бих искал да го разгледам, просто за да имам някои мисли,

ако вонята не се появи изведнъж.

Марсел Пруст. При Бик Суон.

И ако сте се поколебали, тогава не по-късно,

да мислиш и да не умираш,

Тогава погледът на белите му очи се спря на земята,

лепкава до сърцевината си, до сърцевината си.

...Оставът на вените унищожава новия живот, продължава мандривката,

преминават от светло към тъмно, от тъмно към светло, без да отбелязват кое.

Самюел Бекет. Пъпешът умира.

Портретна снимка

1. Княз Мишкин често се изненадва и на този поглед описва вътрешна светлина другоЗа хората то има свръхестествен характер. Ако има глупост в поведението му - било то глупост на жестове, поведение или стари истории (и всичко за смъртта), тогава винаги можете да отпишете постъпката му като странност, дори добродушие, но ако излъжете, че сте убежище Не бяхме отдавна отечеството и че наистина сме болни. Уви, този поглед означава несъзнателно проникване. Зад погледа си, както е ефектно да изглеждате, вие винаги сте предпазливи, защото погледът е праволинейн отзад

излагане Обликът на Ганя и Рогожин никога повече няма да се промени триене, чиято същност се състои в изковаването/триенето на окото върху повърхността на индивида, който е почукал. Ето двамата герои на романа, които са били откъснати от дискурса за привилегиите на проникването и са свързани във външния си вид с интензивната сдържаност на светлата изпъкналост, очаровани от повърхността не по-малко от дълбочината на Мишкин.

Самият Рогожин пощуря с един непокорен поглед. „Не можеше да види Настасия Пилиповна, беше пиян, беше в рая.“

За да бъде изненадан до степен на излагане, Мишкин трябва да разбере какво иска да прави и понякога да го приравни с някой друг. И така, за да опише Александра, принцът я сравнява с Мадоната на Холбайн, тъй като той може да я разгледа спокойно и с цялото си уважение в музея. Александра има същите прекрасни изрази в личността на Мадоната: същата правилна и спокойна външност в горната част (големи вежди и голямо чело), ​​по-динамична, по-напрегната в долната част (увиснал хоризонт на устните, малка трапчинка в ddi). И погледът, който принцът улавя от Александра сред безличността на прости руини от очи, същият поглед от Мадоната на Холбайн: покрит с големи клепачи, мил и замислен.

За да спечелите нещо подобно пиперс Настася Пилиповна Мишкин нямаше нужда да се шегува портрет на Робин: Имам късмета да видя снимката Настася Пилиповна вижда нивото на щастие дори от себе си. Мишкин, със снимката, която се задава пред него, е важен, за да опише Настася Пилиповна. Изобилието и „порочността“ на изобличението, свръхразумността и глупостта на дяволите впечатлиха княза: „... неуловима гордост и невежество, може би омраза беше в този човек и те често са по-доверчиви, но в същото време простодушен...”. Принцът отбелязва страдание в човека, изразено в punctum *, в този, който се е насочил към някого, който иска да обърне към себе си уважение, което ще боли повече. Принцът разкрива този детайл в двата пискюла под очите на ушите на бузите. На това място сълзите се натрупват и понякога замръзват там, а долините, ако са непоносими, стискат очите. Наблюдавайки външния вид на жената, принцът топли бузите си, след което вдига по-широко погледа си и изостря очите си, жадувайки за контраста.

* точки - „убождания“, некодирани точки, които спонтанно, без да преминават през културни филтри, атакуват очите ( Барт Р.камера lucida).

Снимката със своята безгранична прилика пленява погледа и, осъзнавайки една нова истина, разкрива притча за приликата на хората в нейния образ. Това е ситуацията, в която е изпратено изображението, което показва героинята, която е на път да се разбере с принца. Този образ, както жадува Мишкина, това фотографско парче от часа е първата троха за разбирането на това, което винаги ще се разпада. Би било по-правилно да се каже не „разбиране“, а „разбиране“, защото е също толкова трудно да се разбере човек, който е погребан в този свят, точно както не е по-лесно да го дешифрирате в простата реалност. Защото снимката на същия свят не носи никакъв смисъл, тъй като е тиха и не тежи с ръце. Самата снимка е натежала от тиха статичност и изображенията на обекта наистина не могат да издържат сами по себе си, но за сметка на това е страстна за зората на разбирането, което ви дава правилната свобода от приоритетите на живота. И ако това най-добре представя личността на Настасия Пилиповна, тогава тази снимка е значима както физически, така и психологически за мен и за другите.

И изравняването на статичния индивид на снимката със сухокосия индивид на референта и шокът от сходство/несходство, което Мишкин открива по време на първата стрида. Принцът потръпна и пристъпи с ахване, а очите й блеснаха и небесата й отразиха погледа на принца, тя го отмести с рамото си и принцът веднага падна зад гърба й; Тогава ще трябва да им кажете веднага от коженото палто, като се обърнете и започнете да му се възхищавате отново. Настася Пилиповна се засмя, но князът като огледало се ухили, но не можеше да говори. Някога новият орис стана подобен на нея: същите загорели бузи, същият смях и същото излъчване. Мислех, че ще бъде разбираемо. Но огледалото за принца не е просто бягство, не е опит да се заблуди Настася Пилиповна по същия начин, както се предполага, че съпругите се заблуждават пред огледалото, за да могат самите те да бъдат изненадани от нея, особено след като за нея пак няма нищо лошо.

„На стената виси огледало; тя не мисли за никого, но мисли за нея! Той пази нейния образ на робиня и верен роб, който пази най-малкото ресто сред господаря си. И като роб можете само да приемете, ако не и да прегърнете, нейния образ.

Огледалото, от друга страна, е опитът на победоносния принц да оцелее, да оцелее в шока от статиката и тези, които Настася Пилиповна изрази в лицето си в ръцете си и в собствения си глас. Така се преживява шок, освен ако принцът не лиши опита от разбиране.

Фотографията е праг и кордон за разбирането на дълбочината, има пролука, зад която има дълбочина, иначе никога няма да пробие и няма да се превърне в прозрение; никой няма да гледа на нея. Снимка - мъртва е изображение на мъртвите, който преди секунда беше жив, изобразен на снимката вечене излагане и излагане, а маска. В съответствие с Настасия Пилипивна: маска на як ( вече e yak) познайте за обвиненията и обвиненията, вечекакто е, какво се случи и изпревари. Още преди да се появи Настасия Пилиповна фотографскитрагедията като роман е заобиколена от смъртта: снимка като корелация със смъртта, а между тях има история за борбата на гласове: лице и изобличение.

Облича-Лик

1. Мишкин чудо Наразобличаване на Аглая, но не Vизлагане Беше неразумно да се опитвате да се борите за човешката красота, за да придобиете духовна красота - не навлизайте в това. Поглед неочаквано удивителен, разбива се в стената на лъскавата фотографичност с преливането на гримаси - (на повърхността, когато светлината я удари, започва, като лъскава снимка, да се вижда, или в същото време да се показва външния yu: тоди yak себе си бебенерухомий). Такава е красотата на Аглая - шокът от промяната и статичността на основата за една нощ; Индивидът няма тази абсолютна разруха, като Настасия Пилипивня, защото нищо не е изтрито и няма нужда, бдителна амнезия, която придружава обвиненията на Настасия Пилипивня за всякакви обстоятелства. Руините на осъждането на Аглая са очевидни, защото миришат изцяло на външни промени: гримаси и мръсни номера, - точно като осъждането на собствения вид и осъждането на собствения - промяна. Всичко тук е наследството и причината за блокирането: преминаване през средата на затварянията.

Денонсирането на Аглая не се променя, а само се променя на границите, след това, подобно на денонсирането на Настасия Пилиповна, измъчвайте принца, като променяте лицевите копия; Сред тях, подобно на снимките на филмовата индустрия, които все още се виждат от пръв поглед, има неразгадана промяна, която е толкова важно да се разкрие и да се изпълни с нейната позната познатост и богата простота. И ако дълго и леко се удивлявате на Аглая, както казва принцът, можете на висок глас да заявите колко ужасна и трагична е изненадата на нейния вид, който вече е белязан с нещастна участ. И тъй като Мишкин трябва да коригира експозицията на Настасия Пилипивня (снимката за него е много ценна находка), т.к.

по-кинематографично е веднага, тогава след като заклейми Аглая, е необходимо, напротив, да я доведе до рух, за да се култивира в средата на нейните промени, като ливада, единствената истина е - духкрасив

Неблагоприятната Аглая ще разкрие своята необузданост, без да изобличава и ще се опитва да я замени със симулиране на слабост – но страхът да бъде разкрита и разумна, страхът от знятям. Уловен в разкриващата се красота естественоПреминах пътя дотам, че може да се нарече духовна красота. В този въпрос има неяснота за принца, защото погледът му е толкова силен, че в Аглая има странно възхищение от физиологията му и посоката на физиономията: веднъж той сякаш казва: „Защо си толкова изненадан, На мен ли е, принц? Страх ме е от теб;

2. Все имам чувството, че искаш да протегнеш ръката си и да докоснеш пръста си до тялото ми, за да го размажеш.” Просто погледнете принца и това са маловажни действия (защита на същите знаци) - това е търсене (какво е търсене за търсене?) Тези, които отново ще бъдат разграничими по име и какво стои от тази страна на него, себе си -Търсене

«… Лика.излагане<…>- проявяване на самата онтология. Внезапно, поради външни причини, възпламенени всички онези в индивида, който не е най-особеният, се явява тук като запушена пружина и речева кора, проправила си път през цялостната енергия на Божия образ: стана заклеймен. Лицето е създадено в човек, който прилича на Бога. Ако имаме пред себе си подобието на Бога, ние имаме право да кажем: оста е образът на Бога, а образът на Бога означава и образът по този начин е неговият първи образ. Лицето, разбира се, както изглежда, е подобно на неговия прототип; И тези, които, превърнали маската си в маска, предават тъмнината на светлината на невидимото без думи, със самото си появяване.”

Разкрива се Откровението и чрез него се явява Божието подобие. Преминете през експозиция Лика., Кои Божи заповеди се търсят след човешко проявление, защото и откровението е проявление. Откровението е свидетелство за първообраза, в някой, чиято духовна красота е изказана без думи. В Настасия Пилиповна два гласа се появяват един през друг, но до последния момент няма изобличение или гняв. В същото време, в този момент идва смъртта, смъртта в резултат на тази чудна ревност, когато обвиненията и лицата се събраха и се припокриха едно към едно: обвиненията изстинаха в лицето и гласовете спряха да звучат. Вече няма останало разстояние между лицата и лицата, а двете дължини означават смърт (физиономично изразена в маската), в която няма

едното или другото. Излагане и излагане сегаИзглежда, че това е обрат и откровение, разпръснати върху същата повърхност на маската, в същите координати на смъртта, защото вонята се е разпространила и е умряла. И точно както - метафорично - образът на образа на Настасия Пилиповна в огледалото е експозиция, и самата експозиция също е експозиция, смъртта се крие във факта, че вечеНямаше просторно разстояние между изображенията и обекта, тя спря да се изправя и всички веднага се ядосаха.

Невъзможността да се разкрие отново нито едно лице, нито изобличение в/на Настасия Пилипивна и гранично силно изобразяване на двете (не забравяйте да посочите проекцията на сюжета: безкрайно ниският поток от Мишкин към Рогожин И накрая) доведе до такова обратна диференциация, че просто е изтрита. онези други неща - мъртвата маска беше изгубена само като следа за маската и маската - и всеки момент лицевата инверсия на призивите падна до зло над тялото. Физиономичната смърт е разпознала прехода от физиологичната смърт и въпреки че преходът на тази със сигурност ще последва, вярно е, че едното е причината, а другото е резултатът. Обръщането на пространството и своевременното ускорение е смъртта на човека.

Този преход, като мека вибрация на светлина, е наистина сърцераздирателна емоционална болка за другите, защото това, което често се превръщаше в удар за Мишкин и Рогожин, тези точки бяха като самата рана и инжекция, сега в един ден те спряха да пият .

Пунктуми - това са малки точки по лицето, това е предната част на лицето, която, когато узрее, ще стане лице само ако се покрие цялата площ на лицето. На снимката лицето на предшественика се вижда ясно (четките са по-ниски от очите) или неясно (не се разкрива, а принцът, който убожда). Пунктуми образуване, Как да се носи вече върху самия референт, да изглежда видим и да знае в същото време с него, давайки мястото на индивида, след това проста яснота (и всичко това се случва с голяма честота). И цялата трагедия се състои в това, че за Настасия Пилиповна „... става все по-важна, независимо от всичко“ (както каза Пол Клее за неговата картина). Ставането тук е синоним на промяна, като познаване на края на смъртта, промяна на лицето и на двата индивида, punctum и non-punctum, и в крайна сметка, при липса на раздяла, ставане преди смъртта, сякаш само пристрастяване към ій чи друго. форма (или само една) не произведе планина.

1. Както пише Бахтин, Настасия Пилиповна има два гласа, които се противопоставят един на друг - гласът на Мишкин и Рогожин - и въпреки това познава собственото си отражение в тяхното поведение. Когато гласът на Рогожин става силен, тя е луда и иска да се изгуби във вихъра на празненствата и в карнавал със стотици студени лица. Корпусът и външният вид са без ясно изразен ориз, вонята е аморфна, а през тях прониква слабостта на миризмата. Дионисиевият гуляй, който Ницше толкова обичаше, е да се самоубиеш и в същото време да убиеш собствения си боклук и боклука, който притиска толкова силно и човек си мисли, че няма да бъде забравен или погълнат. И все пак гласът на Мишкин елиминира елемента на бунт, който е смъртоносна заплаха. Този глас заглушава гърчовете на тялото и предава смирението, изразено в лицето. Настася Пилиповна ще се успокои. Rukhs имат виновно удоволствие: и тези, които стоят зад техния залог и формация, се наричат ​​маски, сега те са лицето, което се появи в точното време.

„Когато дойде в апартамента на Ганя, тя знае, че ще бъде осъдена, ще играе ролята на кокота за зло и само гласът на Мишкин, който се преплита с вътрешния й диалог в друга посока, мърморене рязко променя тона и закачливо целуни ръката на майка ти Ganni. „За каква болка беше тя.“

Рогожин е символ на нейното падение, Мишкин е символ на нейната чистота. Тези символи са съществували много преди техните представители. Има новост и метафизика в това, че символите са намерили своите герои, че героите са намерили своите символи. Гласове, които се крият вътре гридух, както се вижда от индивиди, които си взаимодействат както физиологично, така и метафизически. И само маската не трябва да се носи нито преди, нито преди другата, има ясна възможност за смърт и в нея има много предположения за ужасни промени.

Мишкин се учудва на Настася Пилиповна така, както се учудва на икона. Рогожин излъчва еротична красота от нея, а Володя е върхът на блаженството. - Красота, изложена на търг, красота, която лесно може да бъде купена и лесно мразена, тъй като принадлежи на някой друг. Иконата не е варта, но може да се използва като майка, ако я пуснеш дълбоко и се отдадеш все повече и повече - любов и сън на Светия. Иконата беше хваната, красотата на външния й вид беше удивително пострадала (така каза князът на Настася Пилиповна). И една еротична снимка първо ще бъде обект на закона

облечете се за себе си - (кино) - може да е в Русия, за да покажете физическа, ако не и духовна красота (като Настася Пилипивна Рогожин).

Изглежда, че самият образ на Рогожин и Мишкин има свои собствени гласове. Изображенията на единия от тях показват поглед право в повърхността, другият – поглед, който пронизва дълбините. Експозицията на Рогожин го очарова с контраста шик: „... къдрокос и дори тъмнокос, със сиви, малки, алено-огнени очи... разкриващи главата му, тънките му устни постоянно свити в похотлива, зяпнала и зла усмивка.“ Изправяйки се срещу Мишкин обаче, той не пречи на чуждия поглед и лесно, безпроблемно го пропуска, а сам рисува скици на вътрешната светлина. Разкриващи – по-ярки и безжизнени, по-леки, по-ясни и некръстен: „... много руса, гъста коса, с изгорели от слънцето бузи и светла, остра, почти напълно бяла брада. „Очите му бяха страхотни, блестящи и блестящи... видът му беше... слаб и сух и дори безплоден.“

2. Когато два гласа дрънкат неуморно друго, ще има кратък завършек на смисъла на романа, който започва със срещата на Мишкин и Рогожин и завършва само с тях двамата. Имало едно време два гласа метафизически достигали до знанието на Настасия Пилиповна, вливали се в новото и след това напускали новото.

„Как разбра какъв съм? Къде ме научи преди? Какво всъщност правех тук?

Никога не съм те виждал тук... Определено съм виждал очите ти тук... Възможно е, разбираш ли...”

Гласовете на Бахтин развиват друга поза на познатост (което е най-важното) и се сблъскват в чудната шир на визия и реалност и по никакъв начин не могат да избягат от стреса си. И всички опити се опитват да разбият сомнамбулната логика на действия, които не могат да бъдат решени.

Два гласа, излишни един на друг в Свидомости и позата на Настасия Пилиповна, стъпка по стъпка се приближават един към един (размяна на кръстове). Този парадокс мирише на смърт; Безкрайната смяна на изобличенията и лицето на злодеянието ги ядосва всички заедно, като по този начин обединява и познава гласове. Смъртта на Настасия Пилипивня не е само физиологична и физическа смърт, но и смъртта на два дълбоки гласа. Няма космическа дистанция

Да, случи се ядосан, - От какво можеше да се страхува Настасия Пилиповна, ако знаеше за такава загриженост, както Аглая знаеше за страха знаття.

Поведението на Достоевски засилва синхрона между поведението на Рогожин и Мишкин, а в края на романа те вървят едновременно от различни страни на улицата, приближавайки се до малката къща, където е убита Настася Пилиповна. Там, в планината, вече има воня предварителноблизо и синхронно - в еднакви пози те притискат коленете си едно към друго и след това лягат в ред.

Парфен Рогожин, може би, след като е добавил глас, не е роден с него, след като е добавил стъпката си, в борбата между майка му и баща му - притокът на останалите се оказа поразителен. Изхабил този глас и свързаното с него сомнамбулно настроение, Рогожин загуби ума си, сякаш беше безбожен. Самият Тим ​​стана още по-подобен на Мишкин - външно ядосан, - гласът на който се роди и наистина образува едно цяло с него и затова всички, без да знаят кой, го наричаха идиот, какво, мелодично, едно благословені свят глупак.

Всъщност Рогожин и Мишкин висят на границата на информацията; И за тези, и за другите можем да кажем, че той е божествен. Протест Светлана Рогожин, която притежава остротата на живота си, остротата на Настасия Пилиповна и самия него, подобна на лош сън, е като някакъв благороден принц. Близостта на Мишкин и Рогожин и очевидната промяна на лицето и облика на Настасия Пилиповна се очаква чрез раздяла, разстояние. Близките ви ще имат по-близък характер, които ще имат по-голямо чувство за смирение. Брат и размяна на кръстове - акт на истинска святост е изтрит в къщата на тежкото зло. Щедрата християнска душа на майката се разпада за търговския дух на Рогожин и баща му. 1-ви час на раздяла, по-ниска по-близо до края, още не е далеч: Рогожин няма да позволи на принца между изявите му. Погледът е същият вид срамежливост, както беше изпратен.

Ако Настася Пилиповна вече е мъртва, ако лицата на тези лица са се разгневили в една маска, гласовете също са се лишили от тела.

Гласовете, след смъртта на техния водач, се обединяват веднага, като лице или лице, се изтриват и трансформират само в тела, или по-скоро отнемат само тела, които не носят никаква особена проницаемост, нито и надежда и в end shell има само няколко Нищо, но сградата НищоБачити, как да убие своята присъда до смърт, злодей, който преди това е загубил близък приятел, свързан с него чрез метафизични връзки.

Пространство-не-час

1. Пространство изразходваниТъй като целият роман е песенен свят и диалог между героите, самият роман е полифоничен диалог (Бахтин). И както човек, победен от роза, забравя за часа, губи се в следващия, така е и тук: няма време за сън. Часът е ясен и очевиден като утрото, вечерта, деня и тъй като всичко е дреболия: скали, месеци, сивина, прогноза за времето - няма смисъл. Има толкова много пространство, безкрайно пространство от пространство, обзаведени стаи и прекрасни мечти/бани. И сега, след като се загубиха, всички забравиха за него и за един час не можете да видите героите зад кулисите. И думата "рано", и "отдавна" са само знак на лист, както думата е отворена за всичко - глас, мисли, ум. U уауВ изгубения час липсва истинското минало (всичко, което се описва и гадае, едновременно се е случило и е тревожно) и бъдещето (глупаво е да планираш забавление с Настасия Пилиповна за следващия ден - никога няма да бъде). Един час разруха и уплътняване - нищо не се случва, само пространството се руши.

„Животът ми, животът ми - понякога говоря за нещо като вече се е случило, понякога за жегата, която продължава да те кара да се смееш, но не е същото, защото хем го няма, хем ще продължи; Колко часа има граматиката, за да го разбере? Годинник, който е господарят на завета, пръв умря, погребан; Ако колелата им се завъртят, те ще разкажат на бедните хора за Бог.

Къщата на Рогожин, подобна, както уважавах Иполит, на центъра, е останалата страна на Настасия Пилиповна: тук можете да задавате въпроси за Бога, защото тук няма Бог. В малката стая на Рогожин има цяла галерия от картини и цяла галерия от малки същества, някои от които са живи, или по-скоро други умират. Стаята на Парфен Рогожин е тъмна, с важни мебели, бюра, гардероби, където се съхраняват делови книжа. На стената има величествен портрет на баща ви. Има чувството, че трупът му е тук, в тази стая, и това, което се казва, е отнесено, сякаш за не-бежник - и следователно има много мъртви хора. Не просто е мъртъв, но вътрешностите са зазидани и херметически затворени. Семейна крипта. Vtelennya

страх, непознат страх от факта, че няма да има повече време, че няма да остане повече място без един час, защото в крайна сметка това, което е тревожно, е трудността на часа.

„Сега той няма нищо освен препратката - видът на херметически затворена стая, от която се е появила всяка идея за пространство и време, всеки божествен, човешки, създателен и речеви образ.“

Божественият образ на истината е изтрит и човек вече не може да си спомня за Бог дори повечечовешки труп на Христос. В допълнение към тези картини на Холбайн Млади, Рогожин и учат Мишкин за вярата в Бога. Именно тук, в стреса от храненето и безнадеждността, метафизичният глас на Мишкин разкрива незначителна рана, тъй като, подобно на братски кръстове, обединява Мишкин и Рогожин в якуе на злото-добро-милото, което Настася носи, Пилиповна ще бъде празна от смърт .

Живото тяло е успокояващо. Тя умира - въпреки че вече не е жива, но все още се чуди за живота си, а голотата става като затвор на чисто мъченичество. Има обаче епизоди, когато тялото знае как е свързано с нас, как съдържа тайното място и духа. Това е празно тяло, наранено тяло. Исус Христос в картината на Холбайн е същият – тялото на Христос не е просто празно тяло, тялото не е без органи (Арто), и без душа. Стигмати вече не е алегория на жертвоприношение, а чисти рани, които изравняват тялото, създавайки дупки с различни форми. Такава е и устата, устата на удавен човек - голяма рана, заоблена дупка. Тези врати са изходи за душата, която, подобно на героите на Омир, лети през раните и отворената уста и вече не се излива от тялото и не се намира в органите. Тялото е синьо и синьо като мъртво, празно на повърхността.

Картините по стените са омаслени, опушени и с тъмни позлатени рамки. Портрет на отец Рогожин - с набръчкан вид. По коридора има портрети на епископи и пейзажи, които не могат да бъдат разделени. Миризмата и димът изтриват всички гневни картини от бруталните стени. Постепенното изчерпване на изображението е израз на смъртта, тъй като най-голямата му гъвкавост се открива в живописта на Холбайн, но всъщност актът на смъртта е ясен и не е скрит от старите платна. Страхуваме се от смъртта и това е достатъчно – в такова тяло духът умира.

Всички картини сякаш избледняват от онези, които се наричат ​​смърт. Рисунките са символично подобни на изображенията, които изобразяват покойниците и са поставени върху надгробната плоча. А пейзажите тук означават, че е възможно зад стената да има умираща мистерия, може би дори следа.

2. Епизодът на повторния разпит на княз Мишкин от Рогожин изобразява простора, спирането и изолацията от реалността. Тази зона на гарата няма природа, няма пейзаж, няма логика, няма небе, няма естествено осветление. Има и линии на перспектива. - Картината, която се дава чрез думите на княза: той стоеше в тъмнината и се чудеше на обекта, който беше хванал (той беше хванал окото му, така че той упорито търка очи в малката стая на Рогожин). Предполага се, че този магазин е окачен, а линиите на перспективата (както можете да видите от самите линии) се събират между небето отгоре и отдолу. Точно като призрачен обект в безветрено пространство. Сюрреалистичната картина е нарисувана епилептично. Мишкин възприема чувства, подобни на тези на някой, който е бил осъден на смърт само няколко седмици преди смъртта на вироку. Принцът често говори за това и се опитва да разбере отношението на други хора в подобна ситуация. Това са причините боикартина в стила на Ханс Фрис „Екзекуцията на главата на Йоан Кръстител“ (1514), илюстрираща сюжета на платното на Аделаида: „... да нарисува изобличението на осъдения секунда преди гилотината да удари, ако той стои на скелето, сякаш ще легне на тази дъска.” Открива се още една гледка и кръстът. Опитайте се да изразите цялата болка и изтощение пред себе си Нищо. Който има много познания за епизода, който описах в студа и други сцени, които се празнуваха по време на епилептичните атаки на принца.

„Мисля, наред с други, за онези, които в своето епилептично състояние са били една крачка пред самия пристъп (като че ли в действителност е дошъл само пристъп), ако е имало обрив, в средата на объркване, психически проблеми, натиск , Митя беше изровил мозъка му и всички бяха напрегнати неестествено живи силийога. Както виждате в живота, самочувствието може да бъде десетократно..."

Това състояние е подобно на това, което се чувства осъдено преди смъртта и това, което описва испанското семейство на Мишкин. И тук-там князът с думи (или чрез автора) описва картината на това как се намира в онзи момент, когато „свръхестественото слово за онези, които няма да има друг час».

В същото време, поне в различен свят, кабината на Рогожин се появява в описанието, той вижда и разкрива признаци на пространството. Пространството сега се вижда твърде рязко, метафизически ясно: може да има стени, които се пробиват и се възприемат по различен начин (будинок на Рогожин); Това може да е поле, покрито с трансцедентен серпанк (княжеска баченя). Над персонажа на Достоевски, който прилича на нерв без кожа, седят неговите мечтатели и изобщо те наистина, много дълго се хвалят. Героят е в това пространство с много истерично скандиране и истерични крясъци (не напразно Достоевски се смее толкова истерично, богато, като дете, както Кафка се смее богато в долината). Тази истерия при Мишкин и Рогожин се изразява в различни форми, но не се ограничава до тялото, а продължава до Настасия Пилиповна или е залепена за прекомерна шир, която произвежда истеричен ориз, след което се активира, като нерв на човек. , разпространявайки се навсякъде.

Достоевски е гранично полифоничен, неговите идеи ще се основават на диалектиката на доброто и злото. Той дори не мисли за теодицея. Листът на Достоевски не е благословия, събрана от трансцедентални доказателства, които обаче не предоставят реални доказателства. В романа „Идиот” героят е аморфен, безплътен, безразличен към доброто и злото, неактивен, той усеща, че действията му са безсърдечни и безцелни. Този роман е като паметта на Мадър. Някои видове са различни, други, загубили няколко пъти, вече не се срещат. И гласът, мелодично, гласът на болния, който той познава, променя височината на звука си, протича през лицата на героите, разпознат като техен вътрешен и външен глас, и след това отново се променя от света на героите . Тази полифония е наистина великолепна, всепроникваща фонограма, чиито звуци се повтарят или не отекват от устните на героите. Можете да видите как вонята улавя в устата си гласа, който прониква вътре в тях, който се влива в тялото им и след това излиза, падане на духа/ заедно в духапрез празна уста, осъзнавайки колко силна е мисълта й, изразена в думи. Този глас, независимо от тези, които проникват в героите, е външен, не заема своето място и умира лесно, в разрез със словото.

Но има други гласове, които не могат да бъдат уловени, които не могат да бъдат уловени и които излизат и изобщо не умират, а продължават да живеят. Това са вътрешните гласове, гласовете на духа, които не са полудявам, но те се репликират, или по-скоро обажданията се разтягат, продължавайки своята невидима нишка в приятел. В присъствието на трансцендентален болен персонаж, надарен с тези гласове, се появява тревожна нотка, драматична откритост и повторение на болката. Тези герои са княз Мишкин, Парфен Рогожин и Настася Пилиповна. Тези гласове се появяват, изглежда, както някой си мисли, че вонята е иманентна сама по себе си, тя е трансцедентална и задължително независима. Когато старите гласове се ядосат, когато доброто и злото станат един елемент, гласовете се изтриват и този, който е имал вонята, умира. Красотата не крие светлината, тя умира в светлината, като огледало, тъй като никога не се проваля, но както го прави. Тези, които могат да лъжат, сами ще се нуждаят от помощ, за да може по-късно, само тогава, светлината да бъде възстановена. Мишкин иска да развали Настася Пилиповна, за да развали света, а Рогожин иска да я разглези за себе си, за да я развали.

Излагайки го като интимност, в огледалото се появяват тези, които искат да покажат другите. Укорът е всеки, от всеки да знае абстрактни понятия за живота, било то Добро, Красота, Святост, и да научи от всеки онези, които могат да бъдат полезни, онези, които духовно съживяват човека. Z'dnannya Vydino на индивиди, еднократна z'ydnanny - смъртта на смъртта, провалът на Ница, - як мъртъв Христос в Голбейн, в портрета на як, който е духовният риси изтрит, Яки Зберига, в собственост на лишеите на губещия контур, се развълнуваха.

Очевидно мъртвата красота е символ на изчезналото падение. Парадоксално е, че постулатът е обърнат - красотата на захранването на светлината е мъртва, но не показва нищо. За да се подреди, се наложи да се изгребе и изпразни. Сега Настасия Пилиповна няма нито добро, нито зло, а само чиста красота, красота як vona. Не отблъсквайте светлината, но отклонете този, който може да отклони светлината: все още е далеч от абсолютното спасение. Zreshtoyu, vryatuvati има само символ на ордена - Крас, което означава без живо тяло.

НеЕ, аз имам разрешение за постоянно пребиваване - Рогожин има будинок. Добра е мандривката, това е Дон Кихот, който е като знак на лист с романи за четене, предназначен да бъде залепен в света. Княз Мишкин също е бездомен. С гласа на Дон Кихот. И като Дон Кихот, който приравнява света с измислените романи, Мишкин следва книги, които се наричат ​​Библията.

“...Дон Кихот е длъжен да придаде реалност на знаците за идентификация, да щади мястото. Това споделяне може да е улика за света: смисълът на това споделяне е щателно търсене по всяко лице на земята за тези статии, които биха накарали книгите да кажат истината.

Това не е делът на Мишкин - ведро търсене на доброта, безкрайно доказателство, че християнските истини са напълно съвместими с истинските речи. Но неговият дял изобщо не разбра света, защото той не стигна до заключението, неговият дял просто се разпространи сред онези, които не постигнаха нищо, освен че смъртта властва над всичко, че смъртта не е същото като книгата и действието , смъртта е ос е различна . , но нито зло, нито добро, защото и двете показват живот, смъртта е краят, нищо, пустош пусто, а каменна маска, невидими, сплескани очи. Неговият дял разруши границите и се самоопустоши. Вон го донесе само, какво е началото на нов живот, като доказателство за замърсиста хранаотносно поръчката - при смърт (преминете презсмърт).

Дон Кихот умира в края на първата книга, но се преражда в друга, преражда се като книга, като отделна книга и придобива сила, която не получава до смъртта си. Княз Мишкин не умря, но загуби гласа си, което никога няма да се разбере. Мишкин е изцяло фокусиран върху приликите, които му е дадено да разбере важността, всички вина имат повече прилики, отколкото добри - за тези, които са основна темаКниги, които харесвам. Мишкин иска да предаде, че Библията говори истината, че е вярна за моя свят и че е добра за моя свят. Ако гласът е ядосан на злото, търсейки доброто в злото, трябва да се навлезе в нещо ново и без да се знае какво, човек стига до същността на еднаквостта. Идентичността на доброто и злото в Настасия Пилиповна е абсолютна идентичност, смъртоносна идентичност. Вон умира физиономично: разобличавайки се и разобличавайки се, ядосвайки се, преобразява се в маска; И това е физическо: тялото на Настасия Пилиповна е прободено с градински нож, удря се от Рогожин и се удря от трансферите на княза.

Нищо не обяснява по-добре идеята на романа от хипохондрията и анти-кукловодството на фигурите, как хората забравят паяжините си и отрязват нишките, които ги свързват с разумния кочан. Нови и нови изображения върху изображението (снимки, портрети и тези, които са описани като реалност) създават хиперобрази, богата повърхностна топка от по-бързи, по-интензивни движения, повтарящи се пози в снимката, повече врагове

в портрети, изображения на убити символи (Христос на Холбайн), сюрреалистични сцени, уловени в простора на експерименти с перспектива (банята на принца). Всички описания растат в сферата на образа, преминават през нещо ново и обменят части от себе си с него, като постепенно се помиряват. Всичко, когато узрее, наваксва и се изчерпва.

В романа на Достоевски всичко стига до статичност, изтощение, запустение, постепенно затихване, разрешаване. Херменевтичният код, кодът на удължаването на часа, удължавайки часа до точката на безкрайността, вземайки го от средата, детайлизирайки го до невидими части и разтваряйки го в пространството: колкото по-близо до края, толкова повече са синхронни (двойната експозиция се споделя едно към едно)), това е медитативно пространство, пространство-не-час. Гласовете на Мишкин и Рогожин умряха веднага от Настасия Пилипивна; Мишкин и Рогожин невагоми, вонята е в затворен съд, като празното тяло на Христос на Холбайн, и това може би е етапът на тяхното запустение. В останалите редици на романа романът е изпълнен с издигания и очиствания от строгостта на реалните речи и, изглежда, всичко води до благоговение пред чистия символ на красотата, който лъже, ако светът го прави. Це Чудове мъртво тялозатворен от света със завеси и никой от самата светлина няма да умре. Това е чистата Красота, символът на красотата никога няма да достигне до един човек, защото тя трябва да бъде лека и лека, не като телесна, видима форма, а като Духовната сфера, вкарана в нея веченеловко. Смъртта на Настасия Пилиповна е едновременно жертва и изкупление. Мъртвото тяло на Настасия Пилиповна е красиво, то е уловено в красотата си. Тялото и красотата са затворени в себе си, като чист символ, от който животът черпи.

Образите, изобразени в романа, изглеждат като свръхреалност и същевременно като квазиреалност. Светлината тече само през чувствителни органи, през субективни органи. Външен видГероите отварят или затварят пътя в средата. Реалността, описана в романа, е пароксизъм, клинично изследване на пространството, в което пламват гранични полифонични действия, които са разрешени (теглени/вибрирани) само от вътрешния глас на принца. Появява се обективна, субективна и оптична светлина предварителнопоръчка.

Една от важните теми на романа е разрушаването на кордоните: между злото и доброто, обективната светлина и оптичната светлина, между телата, а в средата на телата - между лицата и лицата; между вчера и утре, вътрешни и външни гласове, живот и смърт... Разрушаване на кордоните, за да се стигне до tabula rasa: изтриване за чиста повърхност, нулирана и без удари. Власна, княз Мишкин и онзи ясновидец, който не съобщава за истинската важност и кордони, ги заличава със своитес око Има много герои за новата - деца, зло - част от доброто, много зло с действие. Метафизичният глас на Мишкин внушава безкрайна инверсия и еднаквост в Настасия Филиповна, което вече е чиста красота – pulchritudo rasa. От чистата красота светът ще избухне.

Федор Михайлович Достоевски създава удивителния роман „Идиот“, краткосроченкойто ще бъде описан по-долу. Майсторството на словото и яркият сюжет са това, което ще привлече към романа любителите на литературата от цял ​​свят.

Ф. М. Достоевски „Идиот”: кратко есе за творчеството

Този роман започва с пристигането на княз Мишкин в Санкт Петербург. Целюдина е на 26 години, рано остава сираче. Вин е останалият представител на почтеното семейство. Чрез ранно боледуване нервна системаПринцът имаше помещения в санаториум, разположен в Швейцария, звезди и декорации по пътя му. По пътя се запознавате с Рогожин, където научавате за прекрасния роман „Идиот“, разказ, който със сигурност ще впечатли всеки и ще ви насърчи да прочетете оригинала, източникът на руската класическа литература.

Водя своя далечна роднина, за да опознае дъщерите й и първо да нарисува портрет на Настасия Пилиповна. Вин празнува враждебността на обикновена примадона и застава между Ганея, секретарката на приятелката на Настасия, и Аглая, младата дъщеря на г-жа Епанчина, далечна роднина на Мишкин. Принцът се настанява в апартамента на Ганя и вечерта се отнася към същата Настасия, за която идва старият му приятел Рогожин и води нещо като пазарлък за момичето: осемнадесет хиляди, четиридесет хиляди, не е достатъчно? Сто хиляди!

Кратък пасаж от „Идиот“ (романът на Достоевски) е повърхностен преразказ на сюжета на великото произведение.

Време е.

Принцът усеща, че неговият хан вече е избягал от брака си с Рогожин няколко пъти (романът „Идиот“, кратък пасаж, който може да се използва за анализ, показва всички ежедневни реалности от онова време). На гарата принцът приковава погледите на всички. По-късно се оказа, че Рогожин се влачи зад него. Смрадите се срещат с търговеца и разменят кръстове. Ден по-късно князът получава припадък и отива в дачата в Павловск, където се намира родината на Епанчин и по чувствителни причини Настя Пилиповна. На една от разходките си той среща своята кошана от родината на генерала.

Тук принцът обещава да се ожени за Аглая, след което Настася й пише и след това нарежда на принца да я напусне. Мишкин избухва между жените, но все пак избира да остане и дава знак за ден на забавление. И ето, че се втурва с Рогожин. Ден след това князът отива в Санкт Петербург, където Рогожин, наречен на негово име, показва трупа на жена си. Мишкин си остава идиот.