Изложба в Ермитажа.


красота Предна снимка

Предстои фотография

Суверенният Ермитаж е гордостта на Русия, най-големият културно-исторически музей в региона, който заема шест исторически сгради, основната от които е големият Зимен дворец.

Днес Ермитажът е събрал около 3 милиона експоната: картини, графики, скулптури, предмети на приложното изкуство, колекция от нумизматика и археологически паметници.

А Ермитажът започва през 1764г. като частните колекции на Екатерина Велика, която купува колекция от 220 картини и ги поставя в далечните апартаменти на двореца, който приема името „Ермитаж“, което в превод от френски означава „място на мира“.

За туристите музеят отваря врати през 1852 г. и оттогава е натрупана най-богатата колекция от произведения на изкуството.

Днешните гости на Ермитажа могат да се възхищават на такива шедьоври като „Мадоната на мълчанието“ („Беноа Мадона“) от Леонардо да Винчи, „Свети Себастиан“ от Тициан, „Светото семейство“ от Рафаело, „Блудният син“ от Рембранд, Греко.

Ермитажът е невероятно задължителна точка в програмата за посещение на Санкт Петербург.

117284

Главен ансамбъл на Ермитажа

Главният музей на Ермитажа е колекция от пет проекта, създадени по различно време от различни архитекти за различни цели и свързани последователно помежду си, но визуално зависими от цвета на фасадите (специални Можете много добре да внимавате за стрелките на Остров Василиевски): Зимен дворец - работата на Барталамео Растрели е създадена по случай императрица Елизабет, след това Малкият Ермитаж, след това анфиладата на залите на Стария Ермитаж (големият брой жилищни помещения на императорското семейство), които плавно се вливат в Новия Ермитаж (проектиран от европейския „музеен“ архитект Лео фон Театър.

Необходимо е да прегледате шедьоврите, посочени на картата на музея със стрелки и снимки - по принцип това е традиционният маршрут на повечето водачи и туристи.

По-долу е оптималният списък с предмети, които трябва да видите в ермитажа.


Класическият екскурзионен маршрут до главния музей на Ермитажа започва с йорданските събирания или, както обикновено се наричат, посолството (това беше пътят, през който благородни гости на императори и пратеници на чужди сили минаваха към двореца).

След изхода на белия и златист Мармур пътят се разделя на две: напред и в далечината има предни стаи, отляво – Фелдмаршалската зала. Предните зали, които се простират покрай Нева, изглеждат доста пусти и сега се използват за настаняване на временни изложби.


Частта от първата по-горе, където можете да се спуснете по Жовтневските сборища (директно от импресионистите), е посветена на мистиката на древните търговци на Азия - скитите.

След изхода на белия и златист Мармур пътят се разделя на две: напред и в далечината има предни стаи, отляво – Фелдмаршалската зала. Предните зали, които се простират покрай Нева, изглеждат доста пусти и сега се използват за настаняване на временни изложби.

В стаята под номер 26 има речи, които са добре запазени от органичен материал, открит при разкопките на царския некропол в Гирски Алтай, така наречената пета Пазиритска могила.


Ако сте малко уморени от разнообразието от картини и скулптури, можете да се развълнувате малко, като преминете към малката зала на френската мистика от 15-17 век, където е представена керамиката на Saint-Porcher и Bernard Palisse.

След изхода на белия и златист Мармур пътят се разделя на две: напред и в далечината има предни стаи, отляво – Фелдмаршалската зала. Предните зали, които се простират покрай Нева, изглеждат доста пусти и сега се използват за настаняване на временни изложби.

По целия свят има около 70 вида Saint-Porchères, а в Ермитажа можете да намерите много повече екземпляри.


Техниката Saint-Porcher (наречена на процеса на кръщение) може да бъде схематично описана по следния начин: първоначалната глина се поставя във формата и след това се оформя орнамент върху формите с помощта на метални матрици (колко орнамента са поставени във формите и матрицата), след това формите бяха напълнени, покрити с глина с контрастен цвят и изпечени във фурната.

След изхода на белия и златист Мармур пътят се разделя на две: напред и в далечината има предни стаи, отляво – Фелдмаршалската зала. Предните зали, които се простират покрай Нева, изглеждат доста пусти и сега се използват за настаняване на временни изложби.

След това на випала е дадена декоративна боя.


Както виждате, в резултат на такъв хитър и трудоемък процес се получи изключително сложна и тенденциозна материя. Във витрината е представена и друг вид керамика – керамиката на Бернар Палис, най-известният керамист от 16 век.и Централна Азия" поставя чести работи, чести ремонти на стенописи с помощта на компютърни технологии, от които има повече от сто скали.

След изхода на белия и златист Мармур пътят се разделя на две: напред и в далечината има предни стаи, отляво – Фелдмаршалската зала. Предните зали, които се простират покрай Нева, изглеждат доста пусти и сега се използват за настаняване на временни изложби.

Те представят невероятно изтънчената мистика на рисунките на пещерните и надземни будистки храмове в оазисите Карашар, Турфан и Кучар, построени по трасето на Големия Шовков път.


Фреските предоставят уникално доказателство за единството на будисткия свят в Индия, Централна Азия и Китай през предмонголския период. За съжаление малка част от стенописите от колекцията са транспортирани до реставрационно-погребален център „Старо село”, където са изложени сега.Главен музеен комплекс, Зимен дворец, III връх, зали 359-367, експозиция „Култура и мистерия на Централна Азия“ Произведения на импресионистите (Моне, Реноар, Дега, Сислей, Писаро), представени в третата версияЗимен дворец .Една от другите перли в колекцията е картината на Клод Моне „Дамата в градината на Сент-Адрес“ (Claude Monet, Femme au jardin, 1867). Заедно с облеклото на момичето, можете мелодично да отбележите важността на рисуването на картината - тогава подобни дрехи влязоха в модата.И точно това, украсявайки корицата на каталога на изложбата на Моне от цял ​​свят, тъй като много съдбоносни събития се случиха в Париж в Гран Пале.

След изхода на белия и златист Мармур пътят се разделя на две: напред и в далечината има предни стаи, отляво – Фелдмаршалската зала. Предните зали, които се простират покрай Нева, изглеждат доста пусти и сега се използват за настаняване на временни изложби.

Главен музеен комплекс, дворец Зимови, III отгоре, зали 316–350


Както всички пътища минават към Рим, така и всички маршрути през Ермитажа минават през Павилионната зала с прословутата годишнина, всички знаем от аванпоста на телевизионния канал „Култура“. Чудната красота е създадена от модния по това време английски майстор Джеймс Кокс, добавена от княз Григорий Потомкин-Таврия като подарък от Екатерина Велика, доставена в Санкт Петербург в цветна форма и след това на мястото на срещата Иван Кулибин.За да разберете как е отгледана годишнината, трябва да влезете в оградата и да се чудите на краката на Павич - в центъра има малка гъба, а в шапката й има пораснала годишнина.

След изхода на белия и златист Мармур пътят се разделя на две: напред и в далечината има предни стаи, отляво – Фелдмаршалската зала. Предните зали, които се простират покрай Нева, изглеждат доста пусти и сега се използват за настаняване на временни изложби.

Механизмът се поддържа в изправност, веднъж седмично (в сряда) бухалът влиза в клетката, птицата се завърта и отваря опашката си, птицата грачи, а бухалът в клетката се върти около оста си.


Павилионната зала за разпределения близо до Малкия Ермитаж, а от тук има изглед към висящата градина на Екатерина, ако има sprazhny градинаСредна лява ръка

След изхода на белия и златист Мармур пътят се разделя на две: напред и в далечината има предни стаи, отляво – Фелдмаршалската зала. Предните зали, които се простират покрай Нева, изглеждат доста пусти и сега се използват за настаняване на временни изложби.

А ако обърнете дясната си ръка и направите кратка разходка, можете да се насладите на страхотна колекция от холандски картини от 16-17 век.


Например, тук представяме античния образ на Жан Беламб, посветен на Благовещение.

След изхода на белия и златист Мармур пътят се разделя на две: напред и в далечината има предни стаи, отляво – Фелдмаршалската зала. Предните зали, които се простират покрай Нева, изглеждат доста пусти и сега се използват за настаняване на временни изложби.

Триптихът, който виси около църквите на Володя, е ценен, защото остава на съхранение и до днес.


Тържествените събрания на Новия Ермитаж се издигат от историческия вход на музея на улица Милионная, а техните ганки са украсени с десет атланти, изработени от сив състрадателен гранит.

След изхода на белия и златист Мармур пътят се разделя на две: напред и в далечината има предни стаи, отляво – Фелдмаршалската зала. Предните зали, които се простират покрай Нева, изглеждат доста пусти и сега се използват за настаняване на временни изложби.

Атлантиди са подготвени под името на руския скулптор Теребенев, другото име на събиранията.


Отново започва маршрутът на първите посетители на музея (до средата на двадесетте години на миналия век). Следвайки традицията - за късмет и за да се обърнете - трябва да разтриете петата на някой от Атлантида.Музеен комплекс Головни, Нов Ермитаж

Няма да можете да преминете през цялата тази зала, "Блудният син" е една от останалите

от домашни картини Рембранд – значенията на всички планове и пътешественици, и пред него, както и пред парижката „Джоконда“, целите винаги са едни и същи.. Тук се съхраняват световноизвестни шедьоври като „Блудният син” на Рембранд, „Мадона Лита” и „Беноа Мадона” на Леонардо да Винчи, „Мадона на Коннестабилизе” и „Светото семейство” на Рафаело, „Лютнистът” ” от Караваджо, картини от Тици Греко и много други най-известните художници.Ермитажът в Санкт Петербург притежава една от най-големите колекции от френска живопис в света

края на XIX

– кочан XX век.

Ермитаж

История на Ермитажа

Животът на комплекса започва в средата на 18 век с обещанието на Елизабет към Зимния дворец.

Архитектът Франческо Растрели работи върху щанда от 1754 до 1762 г.

Първоначалният проект е вдъхновен от рисуван бароков стил, като значителна част от интериора е сменен почти изцяло към класицизма.

Преди да дойде на власт, след края на живота си, Екатерина II не само разрешава създаването на Големия и Малкия Ермитаж и Ермитажния театър, но и полага основите на колекцията на бъдещия музей през 1764 г.

През 1852 г. група архитекти построяват Новия Ермитаж специално за колекциите от пържени изделия, като влагат основните детайли в проекта на германеца Лео фон Кленце.



В този час Андрий Щакеншнайдер работеше върху интериора на Големия Ермитаж и Зимния дворец.

През 60-80-те години колекцията на музея е попълнена с произведения на Леонардо да Винчи, Рафаело, образи на европейската декоративна мистика и тук са прехвърлени колекции от Царскоселския арсенал.

История на комплекса през 20 век



В часа на първата светлина в Ермитажа беше организирана болница.

След Лютневата революция тук седи Тимчасовски район, който беше арестуван в двореца в часа на болшевишкия преврат.

На 12 ноември 1917 г. Ермитажът става национален музей.

Преди Втората световна война колекцията нараства значително поради национализацията на частни колекции и консолидирането на различни музеи, ценни експонати идват от съюзническите републики.

За съжаление малка част от стенописите от колекцията са транспортирани до реставрационно-погребален център „Старо село”, където са изложени сега.

Във военния час колекциите се евакуират в Свердловск и с падането на листата през 1945 г. всичко се връща на мястото си. От 1981 г. Ермитажът в Санкт Петербург започва да получава двореца Меншиков с изложба, посветена на културата и живота на Петър Велики.През 90-те години "Зимният дворец на Петър I" е показан в Ермитажния театър.

Част от експозицията се премести в Централата.

Сучасни Стан

От Зимния пръст Сивков свързва прохода от Майдана, където са запазени древноримски мозайки, саркофази и релефи.

Името на залата носи името на Александър Сивков, архитект на Ермитажа от радианския период, който е част от огромното музейно пространство.

Павилионната зала, която гледа към Нева, е украсена от Stackenschneider в средата на 19 век, без да се повреждат стените, позлатата и кристала.

Тук са изложени няколко копия на Бахчисарайския фонтан, мозайки и юбилей на „Павич“.

Бронзовата, едногодишна картечница на английските майстори от 18 век все още функционира - нейното „възкресение“ може да се направи почти днес, на 19-ата годишнина.

В Романивската галерия, отстрани на Зимния дворец, са запазени експонати от средата на века, украсени с емайли, дърворезби, четки от слонова кост и фаянс.
Галерията ви отвежда в залата на холандската и фламандската живопис.
В съседната галерия Романивски, Петровски са запазени немски картини и скулптури от XV-XVIII век.

Годинник "Павич"

Фрагментите на насипа на река Нева вече не липсват, предната фасада на Новия Ермитаж гледа към Милионна улица.

Украсен с прочутите резбовани гранитни фигури на атлантите от скулптора Теребенев.
Същата песен за тях се пее от Александър Городницки:
Когато има тежест в сърцето
И е студено в гърдите,
Преди заседанието на Ермитажа
Ела през деня,
Без пиене и хляб,
Забравен от стотици хора,




Атланта помита небето,

На каменни ръце.

Проектът на Лео фон Кленце предаде нова хармония между експонатите и дизайна на стените, подовете и паркета.

Освен това залите са богато украсени с медальони и мозайки в стила на различни исторически епохи.

В първата версия бяха представени образи на древния мистицизъм.



Той ще бъде построен на мястото на големия Зимен дворец на Петър I. Архитектите решават да обновят част от сутерена и първата част от пространството под сцената.

Можете да разгледате офиса и входната врата с шейната на Петър I от страната на насипа Палацова. Интериорът на фоайето е театър на блясъка в сиво-сини тонове, който се подсилва от богатството на важните полилеи, украсата на медальони, корнизи и стенописи. U

зали за воайори

Като в древен амфитеатър са монтирани 6 кръгли реда от лава.

Тук, в акустични умове, идеални за камерна опера, представления и концерти се изпълняват от мощния оркестър и певци, поискани от Мариинския театър.

Меншиков дворец

Barkova Budivlya, първата столична сграда на Санкт Петербург, изработена от камък, стои на университетския насип. Докато Меншиков беше на власт, в двореца, в центъра на величествената градина, се състояха основните важни посещения в кралския двор.В течение на една година подовете започват да се топят ненужно, така че през 20-ти век реконструкцията се удължава с повече от десетилетие. Тези разположения все още не са актуализирани.След прехвърлянето на Ермитажа в Ермитажа през 1981 г. беше решено да се създадат интериори от първата третина на 18-ти век - анфилада от основните зали, кабинетът Горихови.

Меншиков дворец

Подобряване на камерите

Будивля централа

Останалото допълнение към музея са две сгради, заобиколени от кръгла триумфална арка, дело на архитекта Карло Роси в чест на победатаРуска империя във войната от 1812 г.Новата част на музея има строга тривърха структура с извити фасади, чиято монотонност се нарушава само от белите коринтски колонади. В продължение на много години Щабът престана да изпълнява официална функция, там, както и преди, бяха представители на военните ведомства..

Най-големите шедьоври на отминали епохи, донесени тук от различни части на планетата, сега носят много удовлетворение на тези, които ценят красотата, като картини, скулптури и други музейни исторически ценности.

Историята на Ермитажа започва през 1764 г., когато императрица Екатерина II открива частна колекция от произведения, базирани на картини, прехвърлени от Берлин като плащане на обезщетение за Седемте войни. С течение на времето колекцията се разраства, намира се близо до укрепените апартаменти на двореца, който по-късно е наречен Ермитаж.За широката публика музеят отваря врати през 1852 г. и още тогава посещаемостта му надхвърля 50 хиляди души на река.

През 19 век тук започват редовно да се появяват произведения на руски художници, а важно средство за попълване на фондовете са покупките от местни колекционери и подаръци от истински любители на красотата.

Суверенният Ермитаж зае първо място в класацията на най-красивите музеи в Европа, която е включена в популярния туристически портал TripAdvisor.

Списък на формации, базирани на четения и рецензии за 509 културни находища по света.

Рейтингът на Ермитажа включва музея Орсе в Париж и Академията за творчески изкуства във Флоренция.

Днес колекцията на музея включва близо три милиона произведения на мистиката и паметници на светската култура, вариращи от каменната ера до наши дни.

За да не се изгубите в такава „съкровищница“, сайтът е установил три маршрута – за година, три години и цял ден – които ще помогнат на туристите да не се изгубят в залите на красивия музей на Европа.

Експрес: Ермитаж след година

Невъзможно е да обиколите всички зали на ежедневния Ермитаж за една година, така че можете просто да бягате, без да гледате всички страни и да не се взирате в картините и скулптурите.

Въпреки това, когато посещават музей, те си поставят такава задача - най-често това са гостите на северната столица, които трябва да отидат в Петерхоф след няколко дни и да посетят театъра, и Нева на лодка, докато татися.

След като завършите една година, ще се озовете в доволна, спокойна разходка.

За да улесните навигацията в коридорите и залите, можете да изтеглите официалното приложение на музея на вашия смартфон - по този начин можете лесно да се придвижвате без туристическа група.

Ако разполагате с малко време, тогава е най-добре да изберете няколко от най-ярките експонати и да начертаете оптималния маршрут с помощта на един от информационните павилиони - машината сама избира най-краткия маршрут С избраните точки ще видите разделена карта с текстова навигация.

Друг шедьовър на Леонардо в колекцията на Ермитажа.

Картината „Мадона с юрган“ идва преди колекцията от родината на Беноа, откъдето е свързано и нейното име.

Написана през 1478 г., тя се превръща в една от първите независими творби на младия да Винчи. В една от съдебните зали можете да се полюбувате на прочутия „Данай“ от Тициан."Редът на блудния син"

Рембранд често изучава библейски книги

Митологични истории

.

Снимка: www.russianlook.com

Картината се съхранява в стаята на Рембранд заедно с още 23 платна на великия холандски майстор.

Платното датира от 1668-1669 г. и разказва за евангелската притча.

Художникът рисува този сюжет повече от веднъж и рисува картината на Ермитажа малко преди смъртта си.

Също така в тази стая от другата страна на Зимния дворец можете да видите други картини: „Флора“ (1634), „Дана“ (1636), „Жертвоприношението на Авраам“ (1635) и „Зората от кръста“ ( 1634).

"Бакхус"

„Бакхус“ е една от картините, които винаги са се появявали под формата на „рубенсови форми“.

Анималистични мотиви на древния скитски мистицизъм.

Снимка: creaitve commons / sailko

Продължете към колекцията „Златото на скитите“.Открит близо до станция Кострома по време на разкопките на Костромския курган.

Колекцията се основава на находки от гробни могили от района на Кубан, региона Поднепрово и Крим.

Друга перла от колекцията, предадена на всички източници на историята, е златен гребен от изображения на бойни войни (края на V - началото на IV век пр. н. е.), намерен в могилата Солох в Надднепрянщина. Погребална маска на краля (III век)- един от най-красивите експонати на гръцката зала "Златни Комори".

Открит е в Керч, близо до некропола на Пантикапей.

Има и чифт златни обеци с фигурка на Артемида (325-300 г. пр. н. е.), с връх във формата на куче (средата на V в. пр. н. е.), тиара с херкулесов възел (II в. пр. н. е.) n.e.) n.e.) и много други неща.

Също така в „Златната Комория“ можете да намерите шедьоври на мистиката на хунските бижута от Великото преселение на народите (украсете дрехите и украсата за глава, украсете обичая Кино), луксозни дизайни, съдии и веднага.

Друга част от галерията – „Diamond Comora” – е посветена на развитието на ювелирното изкуство.

Тук можете да видите украшения от Византия, Киевска Рус и др

Египетската зала е едно от любимите места за екскурзии за ученици.

Снимка: Creative commons/Thomas Ault

След това, през йорданските събирания, можете да се изкачите до фелдмаршалската зала и да отидете до портретната галерия на Романов.

По-нататък – Малахитовата зала, библиотеката „Миколи II“ и изложбата „Руски интериор от 19 век – началото на 20 век“.

В долната част на другата част, след като разгледате Бялата зала, можете да се изкачите нагоре по хълма, за да видите творбите на нововъзникващи европейски художници от 19-ти и 20-ти век, както и около 250 картини на френски импресионисти.

Тук можете да видите седем картини на Клод Моне - от „Дами в градината” (1867) до „Мостът Ватерло” (1903), две парижки сцени от Писаро, три пейзажа от Сисли, пастели от Дега.
Ensign – 31 картини на Пикасо, от ранните „Кунове с абсент“ (1901) до „Жена с флакон“ (1908).


След това можете да отидете до Малкия Ермитаж и в края на деня, когато потокът идва от най-популярните зали на shlina, отидете до легендарните Тициан, Да Винчи, Рафаело и Рембранд.

След това можете да отидете до Малкия Ермитаж и в края на деня, когато потокът идва от най-популярните зали на shlina, отидете до легендарните Тициан, Да Винчи, Рафаело и Рембранд.
Много се уважава, че различни придошли групи индоевропейци са живели в...
Поради рака на кожата проблемът с безплодието, както при жените, така и при хората, става спешен.
Хормонални лекарства и алкохол: какво трябва да запомните
Лекарските рецепти се проверяват в интернет и често не се потвърждават.